撰文：阿哼 

时间是2020年3月初，微凉的春日傍晚，蛋堡的独立品牌“任性的人”快闪店预备在台北东区开业。

店内白墙贴满《家常音乐》实体唱片画布，除展出幕后制作器材与花絮侧录，还贩卖咖啡包、线香、护唇膏等他平时生活常用的随身物品。加上官方 T 恤另售儿童版型，呼应他近年的育儿家常与宅录日常。

 

留妈妈与工作伙伴待在室内，蛋堡移往室外与我闲谈。快闪店面积不大，饶舌歌手答题也不愠不火，是37岁顿悟的佛性沉稳，或者组成家庭因素使然不得而知。只知那笑声有暖意，谦和有礼，有问必答，也是另一样春天。他点烟说本来戒了，最近太忙又抽起来不想给妈妈看到。“女儿呢？” “还在学校，晚点才会过来。”

先问起蛋堡的女儿自然是因为专辑主题，数段亲子互动录音让我们一窥蛋堡家的精怪氛围。可我们都知道，人生并不全如 skits 所截取的那般轻松写意；平心回忆，也有夫妻吵架与为人父的焦虑。

嘻哈缠裹生活的琐碎，织成饶舌歌手独白的网，循着律动回到丝线吐纳的开始，那是六年前。

嘻哈难断家务事

2014年，蛋堡自剖情绪病的《你所不知道的杜振熙之内部整修》发表后一年，女儿蛋花 RHEMI “意外”诞生。《史诗》里的“给你孩子听”还在各个角落热播，现实中的他就得面对一个真正的生命。《家常音乐》专辑封面

或许是受父母离婚影响，蛋堡过去从未期待组成家庭。RHEMI 的出现，搅动了他原本习惯的生活节奏与创作计划。“内部整修”后预告制作的“外部开放”停摆，他做什么事情都感觉不踏实、心不在焉。事实上《家常音乐》本想取名为“心不在焉”，同名曲放开场，描述他初为人父时心神分离的状态 —— 做音乐时想着家人，和家人相处时神游录音室 —— 在两个世界间拉扯。

回顾中文饶舌史上写生养孩子的作品，前有热狗的《怎么能够》、温故知新的《走了过来》等珠玉，搭着 Old School Boom Bap 唱出程度不一的迷惘。2016年12月7日，蛋堡在34岁生日当天发布单曲《SoftLiPAPA》，也为自己的身份认同危机做了暂时性的结语。

取样 RHEMI 三岁刚学会说话的声音，蛋堡唱到“现在是 SoftLiPAPA 人生 / 除了前进别无他法”。他说，创作出这首歌之后，自己才算是进入当爸爸的生活节奏，从被孩子切碎的时间里，找到逻辑、步骤去完成新专辑。

嘻哈难断家务事，在家庭和音乐间摸索平衡，2020年的新作最后定调“家常音乐”四字，意义包含的比心不在焉更多：“我就觉得说，我的日常现在就是家常，Hip-hop 这种音乐，对我来说就是我的家常音乐。不只是我做的音乐，包括我听的音乐，你在我家生活就是会一直听到 Hip-hop。这东西对我来说，原本是我的日常，但现在因为我有了家庭，所以就变成我的家常。”

 《家常音乐》MV 截图

点开标题曲《家常音乐》，编曲热热闹闹、充满朝气。拨开生活的迷雾般，蛋堡唤着女儿的名，以料理上菜导览嘻哈“是我们家的家常音乐”。那复古网站 MV 召唤自身90年代的魂，又放进二十一世纪 RHEMI 的身影，父女合力的背后，是他过去与现在的总和。

说童言，解童语

《家常音乐》首尾相连，intro《马麻我们在玩这个》与 outro《我按的》录下 RHEMI 经常钻进他写歌的房间，插手敲打他的鼓机／合成器：“创作过程中常常有这样的事情发生，就我在乱玩，她就跑进来介入。我坐在椅子上，她就爬上来，接手我在弄的东西。”

RHEMI 之名近似押韵的英文单字“rhyme”，押韵女孩天真的言行，让他理解快乐可以很简单。专辑受 RHEMI 影响，亦常见童趣哼唱与童言童语，譬如 skit《你拍我念》里的 freestyle 对决、需搭配手势舞的《饱锵之歌》等。

“饱锵”意指餐后嗜睡（food coma），和家人相处时他经常自创新词，好比采访前几天吃茶餐厅，女儿正在切块法兰西多士，他就叫她“切切王”。蛋堡说，他在家还会替宠物配音：“我家的猫声音是轻声细语的，家犬菜粽像是从彰化来的。”

过起卡通人生，另一家常学名“音乐小分子”乃是蛋堡老婆形容老公进入创作状态时，“绑架”他专注力的神秘生物。事实上他与老婆之间也有一首“歌”，歌曲进行方式如下：

蛋堡：哈哈，哈哈，哈哈哈。

老婆：你在笑什么？

蛋堡：没有没有我没有，我没有在笑。

老婆：没有笑还哈哈哈，你想骗谁啊？

蛋堡：哈哈就是在笑吗，你才奇怪吧？

嗯，这首歌本来也想收进 skit 里，后因 CD 容量不足作罢。

《家常音乐》中最暖心的，当属与女儿对话的《小妹小妹不要哭》。他说，副歌“小妹小妹妳不要哭 / 听听这个音乐” 是他哄睡幼年 RHEMI 时自然唱出来的，如今家常童谣延伸为嘻哈情歌，句句藏着父爱：“其实婚后啊，怎么讲，我情歌写不出来，也不想写情歌给老婆，因为觉得一个饶舌歌手这样有点‘哎恶～’，但是写给女儿就完全不会...... 就是觉得，哇，我只能寄托在你身上。”

做父母的功课是边照顾边学着放手，RHEMI 即将上小学，他预计与女儿相处时间会越来越短。《小妹小妹不要哭》逐段歌词从女儿的婴儿时期叮咛到长大，他说自己最有感的是“有天你会忘了我们曾经一起唱歌跳舞 / 把我锁在房门外” 这句；写歌灵感源自玩耍过程，女儿锁门躲房里当有趣，他却想到在未来两人若产生矛盾，“锁门”便会以冲突的情境发生。

让 Trap 可以摇摆

《家常音乐》不只主题围绕在家庭经验，连创作方式也是蛋堡在一间雅房里，透过笔记本电脑、录音接口、取样机与复古合成器完成的。尽管规格是“卧房创作”，撇除过场音轨，仍保有满满20首词曲。

因为资源有限，能用的素材相对简单，如何将相同的取样内容排列出千变万化的段落，便是他设定给自己的编曲功课。在《家常音乐》、《蜘蛛》里，你会听见留白、换 beat、变速的尝试；后者更取样了美国爵士钢琴家 Ahmad Jamal 的琴声，创造出诡谲的听感。

《蜘蛛》MV 截图

《家常音乐》的主力取样机是经典的 Akai MPC 1000（蛋堡那台的原主人是参劈的小个）。在80年代，许多嘻哈制作人都使用 MPC 作歌，令他十分着迷这种原始又限制重重的嘻哈玩法：“对我来说用这个方式做音乐，比较像在玩声音。不是用和弦的概念去理解它，而是去想，在这个排列组合里要放什么声音。”

对他来说，相较计算机软件做出的律动，用耳朵与直觉在 MPC 上敲打反而更有机：“这才像我在歌里面说的手感烘培这样。” 譬如《心不在焉》便刻意保留许多不精准，本质上是接近当代 Trap 的速度，听来却不那么机械。简言之，他想让 Trap 听起来可以摇摆（swing）。

蛋堡说，他脑中的嘻哈制程，是把取样的血肉填入节奏的骨架中，看看能有什么新奇的成果：“现在的骨架假设是 Trap 那种感觉、那种速度的话，那我要填入的肉是什么？我那个时候的答案是，Bossa Nova 是一个很有趣的肉。”

《心不在焉》取样了比莉在专辑《爱得太苛》中 Bossa Nova 编曲的《来来来，来台北》。为此，他还循线打电话给当年发行此碟的“拍谱唱片”老板，表达敬意也征询取样同意，没想到对方竟告诉他，“三十年前的事情你还管它做什么这样。我想说哇，真豪气”。

《鸡公乒乓跳》写于练团练到半夜，开车回家在大安森林公园外找不到停车格，只能兜圈听 beat；《琴操》则援引周星驰电影《大内密探零零发》中，勾引男人的反派女角：“周星驰那么多部电影里面，这一部让我觉得最深刻。我小时候看觉得超诡异，有些地方还看不懂，可是长大后看，突然懂了好多事情。”

信仰与欲望

《家常音乐》以《台南画外音》分成上下篇，古城古风取样呼应的是他父亲的宗教信仰。在《SoftLiPAPA》里，他便已唱到“还没到我老爸那种时候 / 他说没法平静 / 那就持咒”。

他说，因为父亲家族的虔诚，让他在小时候颇排斥宗教，直到近几年才态度趋缓：“常常很多人会说你这么做，神明会生气，我都会觉得说，如果神明有那么小气的话，那就不是神明啦。神明没有那么小气，你只要是向善的就好。”

排序在《台南画外音》前后的歌曲，展现他在精神面上的开阔。譬如回台南为职棒开球后，独行渔光岛长堤上的灵感作《近黄昏》，少见地哼起了欧拉拉拉；接续的《无为而唱》更自问“有了 Beat 有了 Flow／为何没有意义心里就怕怕怕”。最后撷取“观世音菩萨”之名的《音菩萨》则双关音乐与快乐：“听我菩提乐 / 离苦得乐 / 去到西方极乐世界”。

“焚香操 PAD”所焚的线香

形而上的佛系探索外，蛋堡这次也有歪歌，《姑娘》的灵感居然来自东北盛产的“姑娘果、灯笼果”。他解释前几年在云南超市第一次见到，惊奇它花萼退化成裙摆般的半透明皮，遂写下“姑娘穿比别人多一件 / 但若隐若现让人多迷恋”。

“我其实现在写歌很喜欢做这种意象的连结，不断在两个或三个概念之间跳来跳去。”蛋堡分析，《Ice Ice Jelly》曲式接近 Emo Rap，他给自己设定的挑战是如何用很少的字，去产生绵密的意象，像是歌词的蒙太奇：“如果是一样的曲式，一般这种歌的用法可能会是：我要，带你，快来...... 你这几个字就只能代表这几个意思。我想要做的则是用这几个字数，去包含更多的意象，所以变成：退火，汉方，透明，看光......”

我对自己的定位像是画家

离开颜社自创品牌“任性的人”独立运作，《家常音乐》从实体设计、网页设计到快闪店、宣传，蛋堡皆亲力亲为、找人合作。不若在公司时期受多方照顾，一切自己来反而更踏实：“我自己出来做事情就是想要体会全部事情，的确做到现在我比我原本知道的多学到很多。”

音乐上，尽管制作人陈星翰曾建议他将《家常音乐》交给专业音乐工作者做母带后期处理，他最后仍决定自己摸索混音与母带后期。原因之一除了不善与外界沟通，主要是他对自己的创作定位不在工业系统中：“大家都说唱片工业，可对我来说，我自己给自己的定位比较像是一个画家。你应该没听过画家还要人家帮他调色吧？也许有啦，但我觉得这些事情应该自己完成。”

他自嘲，这样的做事方法说实话，就是当不了大老板，也才会连专辑发行时辰都一延再延，可人生的插曲却教育他：“有个方向就好，你计划得越缜密，有变化的时候就越不知道该怎么办。”

任性的人做专辑，核心概念便是质疑一切“为什么一定要这样？”所以没有常规的封面、实体设计，所以不上流媒体、不进实体渠道，“其实我也不知道为什么不要，所以我只好找别的方式来做做看，如果我失败了就知道喔原来是这样。”

回望人生经历，高中跳街舞、大学念设计，蛋堡说当年决定做音乐的时刻其实相当草率，没想过之后会变成例行工作。专辑尾声的《上律动》里，他幻想起平行人生，是在高中练舞的初心者从“下律动”往“上律动”进阶，兜兜转转的人生终成为一位职业舞者。尽管职业生活累积了许多复杂，但在单纯的上下律动里，他仍能找到自己，感觉自由。

心灵鸡汤如是说：“小时候，幸福很简单；长大后，简单很幸福。” 蛋堡在《家常音乐》里从简而自得。没有《经典》的爵士乐团编曲或《史诗》的历史大叙事，淡泊名利画家专注于以一支铅笔，将人生的灰阶绘成动人心弦的作品。

本文摄影：Yuming，作者：阿哼

本文转载自Blow吹音乐，标题及内文略有改动。

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