撰文：JohnnyWen 

第一次在下午时段踏入位于光复南路的 Livehouse “乐悠悠之口”，舞台上空荡荡什么都没有，安静的氛围令人难以想像到了晚上这里会挤满人，仿佛群魔乱舞般在乐声中放肆宣泄。舞台下摆放了几张为采访而设置的桌椅，我和摄影师正在讨论座位该如何安排时，大门被推开，鹿洐人三位团员相继走了进来，看起来有些腼腆，有些紧张，礼貌而客气。但在谈吐中能察觉到，他们对于自己的音乐想法非常明确，也渴望诉说。

于7月24日发行首张 EP《烂笑话》的鹿洐人，成军不到两年。在创作主脑博安的引领下，贝斯手宝仔、鼓手天裔将博安打的心情草稿，绘制成色彩鲜明的风格涂鸦。他们将不完美的人性化作音乐，力道十足地砸在你面前，听不听随你，但他们会不间断地持续唱着自己的人生。 

左起：贝斯手宝仔，主唱博安，鼓手天裔

要不要……一起喝个羊肉汤？

鹿洐人的创作核心博安，从小受到喜爱1980年年代西洋老歌父母的影响，小学三年级开始学电吉他，中学为了自弹自唱流行情歌，进而接触木吉他。14岁时参加歌唱比赛获得冠军，直到后来考上北艺大电影系。这段时间他持续创作，同时也不断在寻找自己的“根”：“我一直以来写的歌都是那种流行情歌，直到写出《午夜的眼泪》后，才发现，我就是想玩摇滚乐啊！”

萌生组团的想法后，博安第一位找到的伙伴，是在同个教会认识的宝仔。“我们原本只是知道彼此，但没有交集。有一天他（博安）主动跟我搭讪，然后我们就去喝了羊肉汤。” 宝仔是在上了大学之后才接触贝斯，一开始完全没有想过以音乐为职的他，对于博安的组团邀约非常抗拒：“觉得自己的演奏能力无法胜任啊！后来是他一直说服我，就想说那试试看好了，没想到就这么玩了下去。”

 贝斯手宝仔原本就读体育系、主修合球，并不打算以音乐为业，加入鹿洐人后才渐渐觉得，或许可以在这条路上放手一博

2018年底，两人以博安的房间为据点，反复讨论该如何将《午夜的眼泪》编成完整的曲子。最后，两人得到了“需要鼓手”的共识，脑中浮现的人选，是博安哥哥的朋友 —— 天裔。

“我小时候学过钢琴，打鼓的契机应该是因为从小在学校就很喜欢敲打桌子吧！” 天裔笑着说，自己当时一定被很多同学讨厌，因为实在太吵了。“后来我就看 YouTube 自学打鼓，高中时原本想加入热音社，但刚去不久就退社了，因为同学们给我一种玩票性质的感觉，这不是我要的，我就是想组团。还记得博安来找我时，我心里就想：机会终于来了！”

 鼓手天裔为了加入鹿洐人，决定辞去工作从嘉义北上，专心朝着音乐梦想而努力 

常常被误念成“鹿衍人”的团名“鹿洐（xing）人”，对三人而言有着特别的意义：“鹿”来自于圣经故事《如鹿切慕溪水》，从原诗篇描述仰慕神的心情，引申为希望大家心中要有个坚持的信念（不一定是宗教），对人生有目标、有所渴望，而不只是随波逐流、浑浑噩噩度日；“洐”意指水流，温柔而有力量；“人”则是同理心、善与恶的人性总和。

“在作品中有人的味道很重要，我们之所以可贵，正是因为生而为人。” 三人皆非音乐科班出身，不靠理论写歌的他们，比较喜欢凭直觉创作。“我觉得这没有什么丢脸的，就只是做法不同而已。” 博安表示，鹿洐人写歌的速度之快，自己先写好词曲、给团员听、练团跑歌，一首作品就完成了，野性十足。

尽管人生是一场烂笑话

第一首完成的《午夜的眼泪》，收录在鹿洐人的首张 EP《烂笑话》中。歌词描述男生为了隐藏自卑，以轻浮的态度哄着恋人，同时也满怀歉意却不知如何表达。“这首歌在人声上的处理是有层次的，前面用比较不经意的态度唱，但后面是掏心掏肺在请求原谅的感觉。” 度过低潮的博安，已经可以侃侃而谈自己前几年的遭遇：歌唱比赛的光环底下，是一张张定义成偶像、唱跳型歌手的标签，随着节目热度退去、知名度降低，自己对未来越来越茫然，又面临感情困境，在内心充满矛盾与挣扎的情况下写出了这首歌。

想学着独立，也为减轻家中经济负担，大学时期独自在外租屋的博安，遭遇到一连串鸟事，这些故事变成 EP 同名主打歌《烂笑话》，在自我调侃中依然怀抱着前进的力量。

“大学生想要玩音乐，不跟家里拿钱还住外面，就准备等死吧！” 博安笑着说：“我还养了一只捡到的流浪狗，你可以想像，每天的生活真的是在濒死边缘挣扎。那时我隔壁的房客是又臭又脏的怪人，叫做龙哥，听说还有杀人前科，喝醉时会虐狗，我听到小狗呜呜呜的叫声，又生气又难过。我已经顾不好自己了，还遇到这种事，就觉得自己的人生很可笑。”

写一首废到让人发笑的歌，不是要怨天怨地、拖别人一起烂，而是想将无奈转变成不甘于此的动力，希望听到这首歌的人，可以感觉自己并不孤单，获得站起来向前走的力量。“后来我救了那只狗，龙哥也搬走了。” 歌曲 MV 将这段故事意象化，救狗隐喻着追逐梦想，然而途中总是会有个邪恶的代表来阻挠；此外，有时候很努力追求的事物，到头来也可能跟自己想的不太一样。

《烂笑话》成为整张 EP 的核心概念，诉说着年轻人即使努力也不见得能获得等值的收获，不过与其埋怨，最后还是必须面对。EP 由制作人何景扬（阿福，苏打绿吉他手兼团长）找了音乐伙伴钟承洋（小洋）共同制作，用大胆、放手玩的方式，将鹿洐人潜在的特质魅力尽情发挥。宝仔表示，录音前的制作过程让自己学到很多：“我们三个的创作非常直觉，小洋哥会考虑市场、风格的整合、听众听的感受，在协调整理的过程就跟我们自己硬干很不一样，但感觉很踏实。”

“他完全知道我们要什么，像是从我们的心理层面出发，去感受这些作品，进而建构出更明确丰富的东西，让我们能够自由地用音乐当作媒介去表露想法。” 博安形容小洋是个很有动画角色感觉、同时又非常细腻的人：“他让我们保留了创作乐团的自尊，所有都是原创，然后他来帮我们整理，厘清自己要什么。”

 主唱博安曾在歌唱比赛《超级偶像 7》中夺得冠军，但后来演艺事业并不顺遂，他以写歌调适心境，并在2018年与宝仔、天裔组了乐团“鹿洐人”，找到自己前进的目标

“他听完 demo，会反过来提供 reference 给我们参考、消化然后进步。” 天裔表示，进录音室打鼓跟平常练团完全不一样：“录音是我这辈子打鼓打最用力的一次，但小洋哥一直说还可以更大力，虽然我有点担心，感觉已经超过极限了，但是听到录出来的声音才恍然大悟，觉得这样（的声音）才是对的。”

在《烂笑话》开录之前，博安和天裔参演了电影《你的情歌》，原声带正是在 Lights Up Studio 录制。“当时就觉得这个地方好棒！如果某一天乐团能来这里录音该有多好，没想到这么快就美梦成真了！真的非常感动！” 博安当时也有替电影写了几首歌，不过他表示，未来还是会希望自己的创作都是给乐团，以鹿洐人的方式呈现给听众。

局外人艺术成为主流

《烂笑话》EP 封面由曾设计过无数专辑、演唱会、展览并且入围过数届金曲奖“最佳专辑封面设计”的吴建龙，以及曾经以陈珊妮《如同悲伤被下载了两次》夺得国际性“金点设计奖”和“DFA 设计奖”的毕展荧操刀设计。

特别为了鹿洐人成立音乐制作公司，并签下他们成了自己旗下艺人的阿福表示，以“局外人艺术”风格呈现鹿洐人的音乐非常合适：“艺术现在已经不是专业才能触碰的了。你听鹿洐人的音乐，他们有他们面对音乐、用音乐与世界沟通的态度，但他们并不是科班出身。所以在设计上，也希望能呈现这种有点粗糙、有点街头、不要那么精致的感觉。”

 《烂笑话》封面象征现代普世年轻人，躲在网路世界里，尽管真实面貌模糊，但发言和态度都有自己的个性

 《午夜的眼泪》和《颂》各自有一张图，延伸设计自封面小黑人的眼睛和嘴巴。三张组图呈现出三格漫画的独特世界观

伴随着发片，鹿洐人在乐悠悠之口举办了三场专场，像是自我介绍般，依照三人的个性想法去编排主题和歌单：宝仔的主题是运动、博安的是电影、天裔则是吃。“他喜欢的是大家都吃得起的平价美食。” 博安笑着解释：“像是推荐好吃的卤肉饭，他常常带我去吃很多不同的东西，因此这场演出会有‘食物的竞赛’。” 是大胃王那种吗？“不不不、没有那么文明。” 三人相视而笑，仿佛共同保有秘密的孩子们，压抑着的兴奋表露无遗。就像他们对音乐的态度，努力挣脱标签的捆绑，全心全意投入，做自己，成为自己，真诚而自由。

本文摄影：Yuming

作者：JohnnyWen，校对：外外

本文转载自Blow吹音乐，标题及内文略有改动。

收听鹿洐人在街声上的作品