音乐人

岑宁儿：四城行吟，刻成新的起点

2016/10/11

撰文：陆小维

街声2016简单生活节艺人系列专访

香港、多伦多、北京、台北。岑宁儿的音乐旅程和这四个城市休戚相关。而现在又多了上海。2016上海简单生活节，她将跟好友苏珮卿一起，出现在大地舞台。

“把握生命里的每一分钟~全力以赴我们心中的梦~不经历风雨~怎么见彩虹~没有人能随随便便成功~”

毫无预警的，岑宁儿在采访过程中唱起了《真心英雄》，并且对这首由李宗盛创作的“励志金曲”有独到理解：

“我觉得这首歌一点都不励志呢，我听起来都觉得大哥在训我：“欸，没有人能随随便便成功，不要偷懒哦！”

事实上，岑宁儿也的确挨过李宗盛不少“训”。

在香港出生长大的岑宁儿，17岁时前往加拿大多伦多求学，主修文化研究。毕业后，她在2005年来到北京工作，做音乐剧《电影之歌》的音乐助理，当时的音乐总监，正是李宗盛。于是，在李宗盛的鼓励与监督下，岑宁儿开始尝试写歌。

整整十年后，2015年1月，岑宁儿发行首张个人专辑《Here》，2000张手工限量版专辑发行首日在香港即售罄。凭借这张专辑，岑宁儿在2015华语音乐传媒大奖获得“最佳国语女新人”奖项，2016年，入围第27届金曲奖“最佳新人奖”提名。

岑宁儿@香港

不枉我们张山十年

岑宁儿、陈咏谦、张杰邦、梁仰诗、洪丰盈、袁慧研。

在1999年的香港儿童合唱团里，这六个小朋友可没少让老师费神。

合唱团出去表演，大家乖乖在后台候场，他们会自作主张，把原本的歌词改掉，旁若无人地唱到整个合唱团都学会这个搞笑版本。他们还热衷于在楼梯、地下通道唱歌，因为有回音会唱得很爽。60个人的合唱团，他们六个创造出小团体的专属语言，做好玩的事，别人跟不跟无所谓，自己笑得开心最重要。“你们可以低调一点吗？”老师时常提醒，却也不会真的严厉，因为他们练习起来很认真，还会积极担任活动主持、组长等活跃角色。

既然被说“嚣张”，他们索性据此做起“暗语”：粤语中，“嚣张”的发音与英文名Hill Cheung相同，这个英文名对应的中文名就是“张山”。

没想到的是，1999年由六个小朋友大开脑洞做出的暗语，在2009年，成为了一个Acappella（无伴奏）合唱组合的名字—— 张山合唱团。

“我们从来没想过正式做什么组合，我们就是从小一起长大的朋友，2009年觉得‘哇，认识十周年了’，而且在离开合唱团后没什么机会一起唱歌，就做了一个表演。”岑宁儿说起的这场表演，就是纪念六位好友十年友谊的“张山十年”音乐会。在香港艺术中心电影院，除了《最佳损友》《极爱自己》等粤语流行歌曲，六位好友还唱起当年排练的儿歌《To A Skylark》《星星的暑假》等，不过用的不是童声，而是假声。“那场表演很紧张，我们第一次把自己的语言、笑话，跟我们以外的人分享，观众看得好像很开心，我们也觉得惊讶。”岑宁儿说。

张山合唱团团员

2012年，到“张山十二年”的时候，六位好友走上香港街头，做了一天五场的地下通道巡唱。因为没有乐器，大家租了一个车，以“有好吃的东西在附近”为依据，选定巡唱的地下通道，一路唱一路吃。唱到尖沙咀时，他们最期待的一幕出现了，由于聚集人群过多，开始妨碍行人，警察跑来赶人，张山合唱团全员兴奋莫名：“WOW！Yeah！帅！”反正刚好唱完，心满意足地撤退。

“陪我们唱这首歌唱这首歌/像每一首你起歌我即和/我们唱到开始变老都不错/叙个旧又再唱这首歌就似当初”（引自岑宁儿《不枉我们张山十年》）张山合唱团十几年的情谊，统统被放进这首歌裡，歌曲制作也由团员们一手包办。

岑宁儿@多伦多

主修文化研究，热衷中文辩论和黑白摄影

岑宁儿从小就偏爱音乐中的人声，小学中学几乎都扑在合唱团、Acappella（无伴奏合唱）上，几乎不听乐团。2001年，她17岁的时候，去加拿大多伦多的约克大学念书，因为当时喜欢爵士乐，开始学习爵士声乐。

幸运的是，岑宁儿遇到一位非常喜爱的导师，直到现在，也希望有机会再跟她学习。

这位老师的独特之处，是能把岑宁儿心中像魔术一样的天才技能，拆解成可以一步一步学起来的技能。如果有一个音唱不好，那就降低难度，不会让学生重复一百次同样的练习。“我之后遇到困难也是这样解决，如果事情太困难，我就简化到最简单，一步一步上去。”这也成为岑宁儿的一条处事原则。

岑宁儿的这位老师是意大利人

有一次，岑宁儿去玩云霄飞车，太激动把嗓子喊哑了。第二天上课，没办法唱歌，老师问清楚原委，竟然说：“那是因为你喊的方法不对！方法对了嗓子是不会哑的！”即使嗓音条件不是最佳，老师也不会轻易放过岑宁儿，而是继续练习生病时合适的唱歌方法，因为“你成为专业歌手的时候，身体不适也不能跟观众说sorry就不上台。”

一直到现在，岑宁儿跟这位老师仍然保持很好的关系，她每发一张作品，都会立刻寄给老师听。“虽然老师不懂中文，但她觉得听了我的歌很舒服，心情会变好，好像能从我的声音里感受到情感。”

在多伦多学习的几年里，岑宁儿并没有关注在音乐上，甚至没有主动到当地的livehouse或音乐节看看。除了爵士声乐课，她的精力还分给了中文辩论、黑白胶卷摄影、咖啡厅打工。

岑宁儿@北京

写自己的歌，从这里开始

正因为大学广泛涉猎，在快毕业时，接到《电影之歌》多媒体音乐剧导演的邀约时，岑宁儿很快决定去做导演助理。2005年夏天，她到了北京。

“一下飞机，哇，今天起好大雾。结果半年都这样。”说起对北京的第一印象，岑宁儿自己都觉得好笑。那时她也想不到，会在北京一待就是四年。

在《电影之歌》筹备过程中，岑宁儿其实一直担任音乐助理的角色，负责导演组跟音乐组之间的沟通，为演员暖声，试唱音乐剧demo。正是在棚里试唱女声部分demo时，岑宁儿被音乐总监李宗盛注意到。

“小朋友，你接下来有什么计划？自己有写歌吗？你和音乐的关系是什么？”《电影之歌》快结束的时候，李宗盛来找岑宁儿聊天。就是这么一问，让岑宁儿发觉自己也许还能创作。她拿起吉他，尝试写词，一步一步开始探索，并不知道自己会写出什么东西。她拿给李宗盛听自己的第一首歌，甚至没有弹吉他，就是纯人声demo，不确定地问：“这算是一首歌吗？”然后得到李宗盛肯定的答复：“当然算啊，可是你写了三个副歌。”

李宗盛的询问，让岑宁儿开始认真思考自己跟音乐之间的关系

在北京开始练习创作之后，岑宁儿几乎每周写一首demo，一写完立刻放到街声上面。那时她窝在房间里写歌，没有表演没有观众，不知道如何判断自己作品的好坏，又不想只从家人朋友那里得到夸奖。还好，她觉得街声是个值得信赖的平台，编辑远在台湾，会客观的为优秀作品“打星星”进行推荐。“那时我的每首demo几乎都被推荐，如果没有我就会检讨。我的作品被完全不认识的人说好听，我当时非常需要这样的鼓励。”

2009年，岑宁儿将一首《You And I》demo上传到街声，引起台湾乐评界及唱片圈的广泛关注。这也让她开始考虑去台湾发展。

岑宁儿@台北

发行《Here》，给在北京的时光一个交待

“我还在北京时，就已经决定要去台北。当时写了一堆demo，不知道要拿它们干嘛，就想着去台湾找livehouse表演，或者接触一些人，可以继续发展。”抱着试试看的想法，2011年，岑宁儿自己跑去台湾。

她开始在海边的卡夫卡、河岸留言等小型livehouse表演，容纳观众不多，但别具特色。那年台北Legacy刚刚开业，可以容纳上千位观众，岑宁儿很喜欢它的空间，常去看表演。

“livehouse像是不同的盆栽，你可以不停换盆，越长越大。我的演出，什么时候能做到Legacy站满观众呢？”岑宁儿暗暗定下目标。

一边表演，一边写歌，2011年和2012年，初到台湾的岑宁儿发行了《4-6 pm》《2/2》两张EP。终于在2015年1月，发行首张个人专辑《Here》，收录九首原创作品，以及两首翻唱。如果从岑宁儿写下第一首歌《明天开始》算起，这张专辑整整做了十年。“我花了好多年现场表演的时间，给这些歌编曲，跟乐手合作，这张专辑是累积下来的终点。我终于给了自己在北京的时间一个交代。下张专辑我不会用十年去做，而是好好想想我现在有什么想说的。”岑宁儿告诉“街声·大事”。

2015年5月，在Legacy“都市女声”系列演出中，岑宁儿为自己的专场取名“…hereafter从今而后”，请来好友卢凯彤、苏珮卿担任嘉宾。岑宁儿达成了自己定下的目标，满满当当的观众站在台下，听她唱起自己的歌。“Legacy就像我的家，有很强的归属感。”

除了作为一位原创音乐人，一步步走到更大的场地，唱自己的歌，岑宁儿同时还是一位专业和声，在几万人的场地，配唱别人的歌。2010年，岑宁儿得到陈奕迅赏识，在他的DUO演唱会上担任和声，并独唱《The End of The World》。之后陆续为林忆莲、方大同、蔡健雅、容祖儿等歌手担任演唱会和声，还被林忆莲称赞为“近年少有的好声音”。