9m88出现了，嗯，是印象中那个样子，一头来自1980年代的复古波浪卷发，戴着夸张的大耳环。当然也有意料之外的，原以为她会穿得Oversize一些或者露脐装高腰裤，结果却是一套紧身衣，衣服上的花纹有些错综复杂，仔细看似乎是一些潦草的中文字。曾经服装设计专业的她，在穿衣上有自己的想法，在后来的表演中，她颇有些自嘲地提到“今天穿了个道长装”。

跟Leo王、ØZI等Rapper合作，被NYLON、VICE、YOHO!等一系列又潮又酷的媒体报道，再想想《九头身日奈》那支带有时下最流行的蒸汽波风格的MV，这让看9m88总归变成一件非常chic的事，尤其在上海这样一个本身就非常chic的城市。尽管chic已经被用烂到没有那么chic（感觉说起了绕口令），但它此刻依然是最合适的形容词。

就像演出开始前，我遇到一个从杭州美院专程过来看9m88的男孩子，内心也会觉得，她的确是新时代的个性青年们一定会喜欢的。

能在简单生活节上看到这场表演的人是幸运的，不仅有《陪你过假日》、《九头身日奈》这些大热曲目，也能独家听到在网络上没有正式曝光的收录在未发布新专辑中的歌曲，甚至还有非常私人的练习曲。另外，跟北京制作人Fishdoll合作的《Air Doll》，翻唱自日本CITY-POP经典名曲——竹内玛利亚的《Plastic Love》，给网络短剧《梦醒淑芬》创作的主题曲《爱情雨》，每一首都令人觉得如果错过实在太可惜。

9m88对这些歌曲的现场演绎，也跟耳机里听到的有一些差别。原本温柔、娴熟的《Plastic Love》变得活泼、淘气了许多；比较有电子、电气风味的《Air Doll》剩9m88一人用慵懒的嗓音唱出来，覆盖上了一层浓浓的爵士色彩…… 每首歌总有些新的尝试，不断给人以惊喜。

虽说第一次来大陆演出，9m88倒表现得一点也不生涩，跟观众互动得十分起劲。她问“大家有吃饱饭才来吗？”底下观众喊着“没有”，她声调上扬笑了一下就接着回“肚子饿了吧？等一下看完表演记得在周边买一些东西来吃”。或者突然让导播把镜头对准台下一位穿黄色衣服的女观众。再或者鼓动大家听到喜欢的歌都舞动一下，甚至用上“十一长假就是塑身的好时刻”这类明显硬掰扯但听来又有些可爱的理由。

重点是你完全不觉得这在强行嗨、尬聊，一切都太自然太舒服了。连中途话筒有一阵子没声音，她也没有怯场，反而跟乐手们来了一场爵士Jam，自如的临场反应让人赞叹不已。

演出开始唱了两首歌，她像是在安抚观众：“这些歌大家可能都没听过，后面我会唱你们有听过的歌，好吗？”唱《陪你过假日》之前，她问观众是怎样听到9m88的，“是因为青峰吗？”“是因为ØZI吗？”唱《九头身日奈》前，还怕大家猜不到这首。当舞台下有观众举起《九头身日奈》的七寸黑胶，她高兴到说出“太棒了”！

演出时的9m88仿佛上了发条，一点都不会累，时时刻刻扭动着身体，没有握话筒的那只手在空中做出各种姿态，整个人在舞台上走来走去，实在是太活跃了一点。再一想，她原本就不是常规认知上的爵士女伶，鬼马、古灵精怪才是她身上另一个显眼的标签。

没有Leo王的《陪你过假日》听来有些不同，9m88唱着唱着，在空闲的旋律里随性地加入一段：“今天是10月2号，我只想陪你过假日，如果你一个人来，没有伴侣，也没有关系，因为我可以陪你过假日，9m88跟你过假日。”

我的身体在9m88悠长的哼唱中也不自觉地产生律动，感觉到一个chill的假日真的开始了。

Yoyo Sham 岑宁儿：你看着很美的光，我看着很美的日落

日光舞台 16:10-17:00

太阳落山的时候，岑宁儿一袭长白T恤登上了日光舞台。第五次来上海简单生活节，舒服的微风、随便截图可以当作背景的蓝天，她戴着墨镜，笑说自己很幸运。

“失眠睡不着，只有月亮知道。” 岑宁儿一口气唱了五首新歌，曲风清新，声音婉转。那些关于梦想、关于夜半失眠、关于人生大命运的思索，都融化在歌声里随风飘散。

Yoyo说，她每年都在不同舞台演出，每次都看着舞台融入场地慢慢搭起来。有在江边的，有在铁皮屋的，有在今天这种，像高清桌面一样的蓝天下的。

台下观众站在原地轻轻摇晃，轻歌曼舞，高楼落日，她安慰观众说：“前面的歌不会唱也没关系，今天十首有八首是未发专辑的新歌”。大概为了“补偿”歌迷，她还特地现场教学，带着大家唱新专辑的主打歌，纯正简短的副歌，她一句句带领大家，希望下次再见面，她和上海的观众能够依赖这首歌找到彼此。

她唱《不完美》，将捕捉到的生活细节变成创作灵感：因为我不完美也不会完美／伸手不及的爱恨高低／我在原地一直追。又说起影视主题曲《尽力呼吸》，两句“可以荒谬／时间瞬间停止醉生梦死／瞬间如一／但谁在心头／期待我能好好到尽头／挥挥我手。”就将电视剧《身后事务所》的主旨表达得淋漓尽致。

音乐欢快她的声音也便欢快轻盈，歌词沉郁她也随之down下来，尤其唱到《你知道你自己是谁吗》，每一个问题敲打在生活的关键部位，她坐在椅子上，唱进悲伤的歌曲世界中，似乎要为之落泪。

“你决定要轻易妥协了吗？ 是真的已经无路可走了吗？你无法让自己的心平静吗？你无法让自己更有勇气吗？”

现场也随着她的歌声慢慢慢下来。闭着眼睛唱完“十二问”，她起身撞上对面金色柔和的夕阳，豁然开朗的瞬间，又迫不及待地向观众分享：你看着很美的光，我看着很美的日落，我们真幸运。

至于《追光者》，似乎成了岑宁儿和歌迷之间心照不宣的密语，音乐一响起，台下歌迷自觉跟上节拍，现场变成青春校园：夕阳带来的大逆光带着美颜滤镜，围栏、草地、野餐，同学们挥舞着透明气球，岑宁儿白衣飘飘站在台上，一恍惚便让人坠入高中时光。

她说：“如果你是因为这首歌认识我的其他歌，那么谢谢你。”

草蜢：17385，一起桑巴舞！

在黑色的帷幕还未落下时，就听到梦想舞台传来“超猛、超猛”的采样，乐队先奏起《超猛》，而草蜢的三位从一旁跳跃上台，身穿亮色的演出服，头发也分别带着鲜艳的颜色，在港普的打招呼声和舞曲节奏中，全场人的情绪瞬间跟着高昂起来。《超猛》由周杰伦作曲，草蜢成员蔡一智填词，舞曲和rap结合得恰到好处，“草蜢音乐昆虫来自香港地，草蜢不是宅男三头有六臂，草蜢经典限时专送ABC，草蜢最喜欢的掌声来自你……”

“接下来这首歌，你们听到前奏就知道了……”如他们所说，前奏一起，身后一位带眼镜的男士瞬时间喊出了“《限时专送ABC》！”，即刻回到1990复古年代。接下来的《华丽舞台》是一首粤语歌，草蜢还带来粤语话小测试，慢速讲出“为大家带来粤语歌……”同样是这位男士，全程粤语跟唱毫无压力。

草蜢似乎总是很high很会跳，三位成员不断变换队形，踢腿、挥手、踩着重音打响指，舞蹈整齐有力有极具感染力。“爱情像一杯隔夜茶，我却要喝下它”，《半点心》中，几个人深情悲伤起来也格外有杀伤力。

如果说此刻的观众还是热身状态，那在下面这首“慢歌”里，所有人的全部身心都打开了。“这是我们最忧愁最惨最抒情的歌……”伴着钢琴音，《失恋阵线联盟》上线，竟然慢板抒情爵士版？

被草蜢小小“调戏”一下，鼓点响起，节奏迅速加快，秒变跳舞现场，台下欢呼阵阵，纷纷来开距离，紧跟着伸展肢体放飞自我。后排的观众舞动着向前挪动，遇到前面也跳得正开心的男生，两个人生中第一次相见的人干脆面对面“尬舞”。抖肩踢腿，左摇右摆，一切舞姿不在话下。

很少在类似的场合看到跳舞，他们出现在简单生活节却毫不违和。一切喜欢的音乐都可以融入生活场景，一切简单的快乐都可以变成习惯。

紧接着就是《宝贝，对不起》，前奏响起，台下的欢呼声嘶力竭。跳吧，别停，闪烁的灯光里，卖力跳舞的草蜢操纵全场的动作，恰恰舞和广播体操一同出现，可什么姿势又有什么所谓？快乐最大。

草蜢最大的魔力，似乎就是再悲伤的情绪、再无奈的事情都能变成轻快的舞曲节奏，哪怕是《Lonely》这样的主题，听起来轻描淡写，那点不开心都暗自藏了起来。台下的人自发打开手机闪光灯，星星点点，温馨又浪漫。一转头，发现远处草地席地而坐的观众，也高高举着“小星星”。

这样的场景没有熄灭，持续到了最后一首《忘情桑巴舞》。他们报出一串神秘数字，17385，而这个就是要和你一起跳桑巴舞的暗号。星点的浪漫变成忘我的狂欢，草蜢甚至把台侧的工作人员拉上台一起舞动，工作人员跑下台，他们就继续在乐队间穿梭。整个园区，此刻，从观众到工作人员再到远处的市集摊主，大家都在跳。

17385，一起桑巴舞，就跳吧，别停，继续在日常生活里热情地跳。

老狼：永远不会散场的青春感伤

场灯亮起，一人一钢琴，却气势磅礴，“大雨如注/风在林梢/海上舟摇/楼上帘招”。这是高晓松创作的《月亮》，现场虽然少了录音里定音鼓、电吉他的点缀，可白色灯光冷冷打出来，老狼雄浑的歌声配上颇为古典壮阔的钢琴，一夫当关万夫莫开的气势在黄浦江边蔓延铺展。

 一霎时，灯光耀眼，整个乐队都摇晃了起来，《鸟儿的幻想》是老狼2007年的专辑《北京的冬天》中的歌曲，由那张专辑制作人大飞作词作曲。整首歌都是Shuffle，本来冰冷壮阔的景象变得温暖起来。《北京的冬天》前奏由龙隆的LesPaul勾勒出主旋律，“北京的冬天/嘴唇变得干裂的时候/有人开始忧愁……”郁冬的原唱阴冷又潮湿，而老狼唱起来，似乎黄浦江边微凉的秋风都开始有杀伤力，像北京一般干冽。鼓声干净有力，1625的和弦进行流畅又规整，重新编曲下，郁冬作词作曲的《情人劫》变得也没那么伤感了。

如果录音版本的《情人劫》是缠绵悱恻的少年情怀，简单生活节上的编曲则有着“一笑泯恩仇”的快意洒脱，鼓手律动每一拍都精确明亮，给老狼的演唱也加入了一种明亮和开阔。录音版本的结束是一段Radio效果的副歌，是一个弱起的牌子，“分手多年后我……”，可在现场版本里，我字之后又是一段饱满的副歌，人群在这样的“挑逗”之下一下兴奋起来，这次副歌之后观众以为这次要结束了，可又是一次副歌的响起，我身边的成年男子们全都一下子跳起来了，后排还能听见声嘶力竭，却唱不准的男声齐齐响起。

《虎口脱险》依旧是郁冬的作品，原来前奏中钢琴演奏的旋律由口琴吹出来，旋律响起，身边的女孩子们又是一片尖叫。老狼在《我是歌手》中的演绎想必让不少年轻人也听到了这首隽永的创作。《来自我心》的前奏是很多1980后中高级吉他手进阶曲目之一。在吉他手的带领下，台下观众纷纷举起了手机闪光灯，星星点点左右摇晃，十分动人。

电影《驴得水》主题曲《我要你》的主歌一出来，场下就是一片大合唱，这也是低调的老狼在这些年不多的作品之一。本来十分电子实验的《百分之百女孩》改编之后更加温柔可人，李延亮那段标志性的Riff不见了，取而代之的是温柔的分解和弦。

四首慢歌之后，在吉他的带领下，直接是一首青铜器乐队的《弗洛伊德弟子》，虽然听过的人并不多，但相信在这样的场合下唱起青年的歌曲，对老狼的意义非凡，炽烈的吉他也再次挑起了观众的情绪。《纯真年代》似乎是在呼应开头的《月亮》。

在最后，老狼呼唤吉他手龙隆，似乎还有一首“同你”的时间，龙隆也好整以暇得随手弹了几个小段子，就开始了《同桌的你》全场大合唱，虽然和弦经过了重新编配，大家怀旧的心情并没有被打断，在老狼的歌声里，那些四月的下午、百分之百女孩、都不会变。

图片来源：七仔摄影工作室