撰文：孙大猴

结束12场破千人专场演出，受邀登台国际顶级音乐&艺术节 Clockenflap，老王乐队的足迹在今年春日遍布亚洲多个城市，要带着新作在春、夏、秋、冬和大家相遇的约定生根发芽。距离上次巡演已过5年，当熟悉的《安九》在声生不息宝岛季被翻唱，作为原唱他们被带回大众视野，转而不紧不慢展开夏季巡回，率先落幕西安/重庆/成都/长沙，几站接近售罄。在五六月交汇的初夏高考季、毕业季，听着写给莘莘学子的那些歌，心底最深的情绪被蒸腾进炎热空气，一次采访再度拉近我们和老王乐队的距离……

每周一和周四，老王乐队的五个人都会收拾好东西走向台北The OURS排练室，开始一天类似上班一样的排练。把之前的作品排练几遍，对新的作品进行一遍一遍的修改和编曲。得益于录音设备的家庭化，很多乐队会为了追求效率，实行“一人主导，大家按自己的方式修改”的方式来创作。但老王乐队仍旧坚持着“前数字录音时代”的排练方式，通过友好又漫长的排练室“交流”来进行编曲作曲。也正是在这些时间里，老王乐队表示自己“越来越了解彼此”了。

在平常的一天里，大家又像过去一样，经过五个人的检验，终于排出来一段满意的段落，虽然“交流”的时候分外艰难，但是之前有多难受，现在就有多高兴。在大家一片欢欣鼓舞的气氛中，突然谁鼻子抽了两下：“哪里烧了？”吉他手伟硕四下寻觅才发现自己脚下的一块效果器正在冒烟。 

给效果器断电之后，这一块效果器也不响了。于是这个平常排练室的一天就因为这次效果器的“献祭”变得独特。而每一个这样小小成果：切口，乐器的段落，演唱的旋律……都是这样一次次的“献祭”构成的，虽然不是每一次都会有实体（效果器）的参与，但每次都有这几个年轻人的热诚和希望和时间的参与。

都是生活的一些如实反映吧 

如果听了老王乐队《黄色的房子映照清晨的天空》这张专辑，大家会发现那些考试、同学、舍友、小卖店、邻居的故事少了，更多的是一些生活中的景象。就像题目所说的，对于每一个从事创作的人，见到凌晨几点的城市是太正常的景象了。

早上起来去窗台上浇花，做一做运动，中午在几家喜欢的便当之间挑选一家，玩玩游戏，看看剧，刷一刷“一些营养不大的APP”……毕业创业的老王乐队成员们在没有工作、不排练的时候也过着这样的日子。主唱立长说起短视频网红如数家珍，宝鲁日是怎么叫外卖到蒙古包的，阳光四姐妹、大胃王阿浩……贝斯手洁民把K-Pop女团的歌曲改编成贝斯Cover，伟硕自诩“沙发土豆”，大提琴手佳莹则会看看大陆的电视剧，最近看的是《长夜烬明》，会元则每天都会去排练室练练鼓。在这样的情况下，确实离着补习班越来越远了。

不过好在和曾经的同学们聊天还在一个频道上，虽然大家的生活状态不尽相同，但是对于生活里的迷茫，和人相处的困惑总是大差不差。老王乐队一起开公司创业，同学们大多打工，很多事情也都相通。洁民总会在录音演出中认识喜欢K-Pop的新朋友，虽然赠送给他现在这把颇为贵重的Bacchus的大学同学已经“发了大财”，毕业这几年再也没有碰过贝斯。有的朋友虽然朝九晚五却迷茫懵懂，得过且过，而立长则“三省吾身”，每晚都要总结今天的经验，盘算明天需要完成的事项……

很多情绪都是这几年的疫情中的感受，“我们不再互相熟悉的那个秋天，我坐在书桌前面，心里有一些感觉”“除了感情我一无所有”“春天不如预期，没能一起度过”……这些歌词在乐队成员们对自己平时的生活的讲述中，在像旁观的精灵一样的单簧管音色衬托里，显得越发活灵活现。比起《吾日三省吾身》《吾十有五有志于学》里面奔涌而出的少年意气、直抒胸臆的表达、来势汹汹的器乐独奏段落……2023年的老王乐队确实有着少年心气放在一个罐子里发酵之后的样子。 

在开头这样的排练场景发生无数次之后，老王乐队就可以进棚录音了。

这次鼓和大提琴的录音是在台北的玉成录音室。玉成录音室原来是一个戏院，在寸土寸金的台北，这么大的录音棚几乎是独一份的。不光是录音棚，即使是控制室也是颇为宽敞。 

乐队录音中，最受环境影响的就是套鼓录音，会元的对玉成的评价就像几年前皇后皮箱录音时候阿怪的说法一样：“鼓刚录出来就像是母带过的成品了。”

在玉成戏院

这个关于纵深的讨论在成都草莓音乐节后台继续了下去。

一直被称为“河北口音”的老王遇到了河北省代表万能青年旅店，讨论到录音，经营着郊眠寺录音棚的万青一听录音，立刻就表示：“录音一定要有纵深，声音才能好听！”并对玉成的录音赞誉有加。

在制作人李孝祖的建议下，很多在排练室确定的编配，也会在他的建议之下发生天翻地覆的变化。比如《千百万只手》的主歌第二段（2:00左右），洁民本来就安排了一段非常朴实的贝斯根音沉稳的演奏。李孝祖觉得不够好，为了启发洁民，他直接打开了Daft Punk的歌：“贝斯就是要这么冲啊！”洁民说好啊好啊，开始各种加花，各种Jam，于是这一段直接变成了满满当当的一个贝斯Riff。

这首歌的开头（00:31）和声也同样如此，李孝祖赶着所有成员上去，必须一人贡献一段自己的创意和声音。确实最后听众对那段和声都印象颇深。

甚至在《春天不如预期》里，单簧管演奏家楊蕙瑄 Hui-Hsuan Yang很快完成演奏，但李孝祖听后总觉得什么地方不对劲，皱着眉头似乎在说：“太完美了吧。”于是伟硕临危受命，也用单簧管演奏了一遍，一个破音让李孝祖一下子觉得对了。但是在演奏家的抗议之下，只得在Credit里标注 (單簧管2:37 #F破音：童偉碩)。

“和之前不一样，我们之前录音的时候就是把排练室的成果原封不动录进去。”老王乐队说。

巡演永远是新鲜的

上一次的老王乐队巡演是在2019年，那时候的他们刚刚毕业，有着初生牛犊的莽劲儿。虽然今年的老王在很多地方表示了对这一轮巡演忧心忡忡，但是真正演了几站之后，尤其是经过了很多之前从没想到的问题之后，他们已经云淡风轻，几乎不记得自己还有担忧的时段了。

是的，如果你经历过飞机临时迫降，凌晨卧铺火车赶往下一城市，经历过演出之中突然停电十分钟，那你估计也会觉得啥都没什么了不起的了。

即使你不在现场，你也可以看到歌迷们拍摄的小视频：立长在长沙站刚讲完自己吃了太多辣的，所以演出前在后台多耽搁了一阵，引起大笑之后，现场就变成一片漆黑了。一群二十来岁的小姑娘小伙子们非但没有什么意见，反而对这样的意外非常兴奋。

就像小时候停电了街里街坊都会凑到楼下聊聊天一样，老王乐队也都聚到了台前，大家用手机闪光灯打着灯，立长、佳莹拿着扩声筒发出一些Lofi的声音。这十分钟显然是意外，但是对于乐队和观众都是难得的体验。

但是飞向西安的飞机迫降在榆林，乐队连忙买了夜里的卧铺去西安这样的感受就只有乐队自己了解了。西安还是乐队第一站，大家的语言、演奏、串场的能力都在恢复中，好在过了西安，基本大家就流畅了。 

本来因为各地和台湾地区场地、设备的差异，老王乐队很可惜没法把同样的设备和舞美呈现出来。不过他们在西安看到了精致肉夹馍/普通肉夹馍，既然肉夹馍都有不同的定位和价格，那就坦然了因地制宜，尽力而为吧！ 

老王乐队重庆站现场 摄影：@抹茶鲜橙多

乐队也说到了很多还没来得及去的城市，每一座城市演出前，他们都会和观众们进行一番关于风土人情的交流。成都的一家推拿店的老板就因此受益，自从老王乐队在台上说完之后，越来越多的观众来到店里，并表示：“是老王乐队推荐的！”老板因此也和老王乐队讲了自己日后想要拥有一家门市房的愿景：不再用承受租金的盘剥，做一些自己想做的业务。

伟硕表示自己非常想去云贵高原，听说那边会戴着氧气瓶演出，自己很想试一试，话没说完，队友们就一通吐槽：真到那里你就知道啦！

几年前，老王乐队曾经许愿过想和房东的猫一起吃火锅，果然他们在2020年成了他们跨年演出的嘉宾，并且吃了一顿火锅。那么现在他们还有什么愿望？那就去郊眠寺跟万青一起打麻将吧！虽然七嘴八舌聊着：“河北的麻将打法我们可能不会”“会不会输太多钱回不去家”，但是还是嘻嘻哈哈的，带着大学生那种天然的好运气，让人不由得相信他们这个愿望也一定会实现。

 老王乐队巡演长沙站 图片来自微博@老王樂隊

本文图片由受访者提供

作者：孙大猴 

——老王乐队