音乐人

Lu1：想给嘻哈音乐做减法

2017/05/17

撰文：陆小维

街声独家专访

Lu1，上海人，与蛋堡同列中文爵士嘻哈指标人物。2015年在明堂唱片旗下发行首张专辑《男孩 / A Portrait In Time》前，作品已在网络上累计过百万的试听量。

Lu1 14岁随父母到美国洛杉矶定居，UCLA 大学电机工程专业毕业后，进入世界四大会计师事务所之一工作，2015年重返 UCLA 攻读计算机科学。

上个月，Lu1 回国，一直到九月都会全职做音乐。他满满当当的行程中，包括街声×威驰 FS“新声代，无所畏”2017城市巡演系列广州、长沙两站，还会在端午假期参演西湖音乐节。除此之外，他还有什么新计划呢？

Lu1 还是个小男孩的时候，每个礼拜都要学画画。当时上海的街道不算拥挤，Lu1 跨上自行车，调大 CD 机里 U2 的声音，一路飞驰去画室，感觉自己蛮拉风。

后来，Lu1 去美国生活，再回到上海，发现路上多了很多车，记忆中的许多地方却不见了踪影。有一次，他想去看看自己念小学的地方，循着似曾相识的街道一路找去，教学楼并没有出现。Lu1 不死心，询问门口的大伯，“这里之前有没有一所小学？”大伯也无法确切回答，Lu1 只得怀疑起自己的记忆是否出了错。

“我们是一代‘无根’的年轻人，生活过的地方和经历过的故事很多都不记得了。像我去了国外，有两边的文化背景，无法定义到底算哪一边，即使你只是换了一个城市或省份生活，可能都会有疑惑 —— 该如何定义自己？” 这样的情绪，Lu1 把它写成了歌：

“离家寻找的是自己/遗留下是历史

我们是无法衣锦还乡的骑士

——《无法衣锦还乡的骑士》

尝试过一次，就再也“戒不掉”

14岁那年，Lu1 随父母搬到洛杉矶定居，BET 等电视频道常播放 Hip-hop 音乐录影带，耳濡目染下，他开始对 Hip- hop 感兴趣。

在 Lu1 就读的高中，学生除了白种人之外，还有很多来自中国、韩国和日本。到了午饭时间，不少亚洲同学会围聚到一个天井一样的地方聊天。在那里，Lu1 结识了一位日本朋友，他用 MD 播放器放 Kreva（日本知名 Hip-hop 音乐人）的歌给 Lu1 听。“超级流行，旋律感很饱满，但又是 Hip-hop，还是我在美国没听过的类型。”赞不绝口的同时，Lu1 动了写歌的念头：不如自己也试试看做这样的音乐？

Lu1 不时会遇到灵感“突袭”。有一次在学校里，他有股莫名冲动要写东西，但又没有主题，就坐下来告诉自己“Lu1 你一定要写，而且能写出来”，最后是用纯文字像诗一样写下来，效果很好，也容易整理成歌词

不久，Lu1 进入 UCLA 念电机工程专业。他在学生宿舍里，跟同样喜爱 Hip-hop 的韩国校友 Jabez 合作，录制了第一首比较满意的作品《Do You Remember》。这首歌是 Lu1 和 Jabez 用别人的 beat 写的，相当于一首 mixtape，而由两人穿插完成的副歌部分，当场创作、当场录音，前后不过15分钟，效果却很好。“当时觉得好有默契啊，我们一度很自豪，觉得写得比原版还好听。”Lu1“哈哈”笑出声，掩饰着自己的“小得意”。

一边创作，一边跟 Jabez 学习混音技巧，Lu1 在大学期间积累了一部分 demo。考虑着要把音乐这个兴趣爱好认真发展下去，便开始留心表演机会。他很快瞄准了新学期的社团招新宣讲会。生性腼腆的 Lu1 经过激烈的思想斗争，才开口询问社团负责人，能否给自己一个表演机会。一句随和的“OK”让 Lu1 “骑虎难下”，念叨着“你现在就怯场以后该怎么办”，不停给自己打气。

于是，Lu1 作为嘻哈音乐人的首次登台，是在 UCLA 的一间演讲厅里，观众是两三百名新生，把房间挤得满满当当，阶梯上也坐着人。“我走上台拿着麦克风，灯光调暗时，都还是很紧张。直到音乐响起那一秒，我才觉得，这有什么好怕，这明明就是我的歌。”表演结束后，Lu1 也第一次知道，掌控舞台能刺激多少肾上腺素的分泌，能让整个人多么兴奋，一旦体会到就永远“戒不掉”。

“美国的文化就是希望你尽情展现自己，不管你做什么都是对的。”Lu1 说。青少年时期受到这种文化的影响，腼腆的 Lu1 逐渐变得更开朗

网聊？聊的是音乐

虽说生活在美国，无法实地参与国内的Hip-hop 场景，Lu1 却交了不少来自各地的音乐网友。

大学一年级，Lu1 浏览论坛时，看到上海地下说唱团体“竹游人”，就联系上其中的成员 Shout Dogg，希望购买他们的 CD 。之后，Lu1 给 Shout Dogg 听了自己的 demo，Shout Dogg 又把他介绍给“竹游人”的另一位成员 Cee。Cee 听了很喜欢，开始跟 Lu1 互动。Cee 曾被称作“上海最硬核的 MC”，他也是 Lu1 心目中“学习 hip-hop 很重要的导师之一”。

2009年 Lu1 回国探亲，跟 Cee 录制了不少合作曲目，收录在专辑《午夜列车上的告别》中

在音乐平台 Myspace 上，Lu1 发现了 Jazz-hiphop 音乐人14？的页面，想用他的一首器乐作品写歌，14？就直接把音乐给了 Lu1，完成了一首《Amused Memory》。当时比较流行硬核说唱，而 Lu1 和14？的风格都偏优美，两人一拍即合，14？后来也担任 Lu1 的制作人。虾米音乐上还有乐迷用“周杰伦X方文山、小老虎X Soulspeak”来类比 Lu1 和14？的合作。

2007年，Lu1 将自己的作品上传到独立音乐网站 StreetVoice。街声，“来自街头的声音”，当时刚刚开站。也许是名字跟 Hip-hop 文化巧妙联结，当时的 StreetVoice 就已成为华语嘻哈音乐的重要阵地，两岸三地的嘻哈音乐人都将原创作品放上来，还从这里挖掘对味的嘻哈新人作品。同年，StreetVoice 也跟台湾嘻哈厂牌本色音乐合作，完成“台客摇滚嘉年华”音乐节中嘻哈舞台的征选及呈现，让许多处于“地下”状态的嘻哈音乐人走到台前演出。

发现新阵地的Lu1，把当时 StreetVoice 上所有 Hip-hop 原创音乐人的作品挨个听了一遍。在这个过程中，他第一次听到了台湾饶舌音乐人蛋堡的歌，那时蛋堡还没有发行首张专辑《收敛水》。“鼓和采样的方式好洋气啊”，带着好奇，Lu1 开始跟蛋堡在网上交流，得知两人都喜欢美国说唱团体 Sound Providers 后，聊天也越发投机。

两人第一次见面，是在两年后蛋堡“灵魂的收敛水”亚洲巡演上海站。当时 Lu1 刚刚大学毕业，暂时还没开始工作，就回国做音乐，跟 Cee 一起录制了不少合作曲目。蛋堡所属厂牌颜社音乐的老板迪拉胖提议，要不要用蛋堡的《Start it Underground》做一首 remix？Lu1 就跟 Cee 各写了一个 verse，让这首歌有了三个 verse，在蛋堡的演出现场表演，那也是他们唯一一次在现场合作这个版本。

2015年，Lu1 在上海上通告时偶遇蛋堡

2013年，Lu1 认识了独立音乐厂牌明堂唱片的主理人李天杲，开始计划发行专辑，从“地下”走到“地上”。

回国的飞机上，我有一种使命感……

刚开始接触明堂唱片时，Lu1 只有一首首单曲，对专辑的概念毫无头绪。通过一次次沟通，慢慢整理出首张专辑《男孩/A Portrait In Time》的概念 —— 献给成长。

《男孩/A Portrait In Time》在2015年发行，Lu1 形容它为“很自我”的一张专辑，接受街声大事采访时，讲起收录其中的《起舞吧》这首歌，还不好意思地说：“虽然是自己写的，有时再听下歌词，反而感动到自己。”大学毕业后，Lu1 进入世界四大会计师事务所之一，做了三、四年咨询顾问的工作，又回 UCLA 念计算机科学，过程中经历了选择，这首歌就是在描述当时的状态。

“工作之后，我更加敢于做出选择，因为我清楚自己有做选择的能力，并且有做选择的责任。你应该时刻记住，生活是在为自己跳舞，有时你以为一直有人在关注你，所以你跟着别人的舞步跳，灯亮之后才发现其实周围空无一人。”Lu1 说。

《男孩/A Portrait In Time》专辑封面

就这张封面，Lu1 和明堂唱片主理人李天杲讨论多次，还有过小小的争吵。“音乐人对自己的处女作都有些纠结，想要脑海中那个完美的画面，防卫意识太重，觉得谁都不可以碰。”Lu1 笑着说。

2016年，Lu1 和 Cee 从2009年就开始筹备的合作专辑《午夜列车上的告别》终于发行，其中有一首《自己做决定》，最近让 Lu1 有些意外。前些天 Lu1 听说，父母自打听到这首歌，就觉得 Lu1 是写给他们听的，表明“要自己为自己的人生做决定”的态度。这让 Lu1 有点哭笑不得，因为这首歌其实是他写给自己的，采样陈绮贞的《After 17》，才有了“after seventeen~自己做决定~”，歌词很自然地就出来了，Cee 的部分也很快写完，感觉更像是两人在互相鼓励，要坚持继续做音乐。“我爸妈都很开明，并不反对我做音乐，只是如果我全职做音乐的话，他们肯定还是会对未来的稳定有所顾虑。”Lu1 补充。

2016年9月，明堂唱片发行《午夜列车上的混音特辑》，邀请多位 Lu1 和 Cee 音乐上的好伙伴制作《午夜列车上的告别》中曲目的 remix 版本

Jazz-hiphop 一直是 Lu1 的醒目风格，不过问起他现在的音乐喜好，Lu1 明确表示“完全不局限在类型里”。接下来，Lu1 想尝试做一些比较“空”的音乐，因为对于 rapper 来说，拿到一个 beat 之后，这个 beat 已经在一定程度上限制了 flow 上的发挥，它是一个框。“我想做一些减法，把这个框放大，在里面玩些不一样的东西。”

在《MIC》这首歌中的一段 flow 里，Lu1 的这个想法就有所体现。“Rhyming in round robin，but we kept rhyming那是为”，这个 bar 的开头“Rhyming”和结尾“那是为”是正拍，而中间的词就没跟着器乐的节奏唱。

听Lu1示范

Lu1 最近很喜欢两位 Hip-hop 音乐人。一位是 Noname，来自芝加哥，拥有乱中有序的 groove，特别推荐《Sunny Duet》这首歌；另一位是 Juju Rogers，来自德国，走的是 old-school 路线，但听上去比较新潮

Lu1 有一首很早期的作品，叫《爸爸的手表》，写的是他们刚去美国的时候，爸爸一边辛苦工作，一边照顾年幼的他。“他每天晚上10点才下班，回来后还要给我做饭，所以那时候我们每天都是10点以后才吃晚饭，有时候会看到他累得手在发抖的样子，就觉得很心疼。”多年以前，Lu1 这样讲起这首歌的故事。

《男孩/A Portrait In Time》发行后，Lu1 进行“成长之诗”全国巡演，最后一站在深圳 B10。演出前两天，Lu1 收到微博私信，一位乐迷询问现场能不能唱《爸爸的手表》，因为这首歌陪伴他经历了一些事。虽然《爸爸的手表》不在巡演歌单里，Lu1 还是加在最后一首唱了。

很长一段时间里，Lu1 把做好的歌放到网上，播放量再高也只是数字，没有实体的存在感。通过跑巡演，歌曲对听众产生的影响全都立体展现在 Lu1 面前，根本“无法闪躲”。

Lu1 终于能说：“我真正感觉到我的音乐有触及到听众，对他们的生活有所影响。”

2015年 Lu1 “成长之诗”巡演深圳站

回想起2009年在回国的飞机上，Lu1 笑称自己当时有一种“使命感”，觉得一定得做出什么东西，给大家介绍自己心目中的 Jazz-hiphop。

快十年过去了，Lu1 对 Hip-hop 在国内的发展有着很阳光的态度：“2009年我回国，Jazz-hiphop 还比较小众，现在已经有很多人喜欢。而国内的 Hip-hop 从音乐本身和音乐人的数量来看，基数已经够了，音乐节有嘻哈舞台，唱片公司在签嘻哈艺人，都在向好的方向发展。什么时候能步入‘全盛期’？暂时还说不准。”

接下来，明堂唱片会启动一个叫 Nomad Studio Session 的项目，nomad 取”游牧”概念。由 Lu1 跟一个正规编制的爵士乐队一起的不插电演出开始，延伸出跟音乐、电影、阅读等相关的系列活动