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Coastal Surf Club陈振超：为何，以及如何做一支冲浪乐队

2024/06/03

撰文：陈振超

首先，很荣幸收到了街声的邀请，受宠若惊！让我随便聊一聊自己的本命：Surf Rock（冲浪摇滚），以及我所在的冲浪乐团：Coastal Surf Club。因为这个风格在中国属于非常小众的风格，我很开心可以为大家科普和介绍，如果有纰漏或者错误，请大家多多包涵~

什么是器乐冲浪

时间线拉到1961年，Fender公司的创始人Leo Fender，为了满足吉他手Dick Dale的变态需求，研制出了100W的高功率吉他音箱，这款高功率的音箱可以满足Dick的最大音量需求（此前已经烧坏了无数设备）。

Dick Dale

Leo Fender

同年，Fender和Dick研发出了1961 6G15 Fender Reverb，这是一个全真空管的真实弹簧混响头，里面搭载着一个三根弹簧的盒子，可以发出类似于海浪DRIP的声音，从此电吉他进入混响元年，然后也代表了冲浪音乐最标志性的声音。

到了1962年Dick Dale发表了专辑《Surfers' Choice》，这也是历史上公认的第一张冲浪摇滚唱片，这张唱片的音色和吉他演奏技巧基本已经定义了冲浪摇滚，后面更是影响到了朋克和金属乐。里面的一首西域风情的单曲《Misirlou》，改编自地中海的一首民歌，更是视为冲浪摇滚的标准曲，基本世界上每一个冲浪乐队都会进行演奏和翻弹。

此后从南加州为起点，开展了冲浪音乐风潮，诞生了一大堆经典的冲浪乐队，比如The Chantays，The Surfaris，The Astronauts，以及在日本大红大紫风头盖过The Beatles的The Ventures。

我与Coastal Surf Club

我第一次听到冲浪摇滚是在高中，应该是电影《低俗小说》的开场音乐，没错，就是开场曲《Misirlou》，昆汀直接用了这首最标志的冲浪歌曲作为的开场曲（这也让Dick Dale在90年代再一次走红）。我从小在海边长大，听到这类音乐直接血脉觉醒，加上当时正在苦练吉他，练了不少60年代经典冲浪乐句，只是深知此类风格的小众性，高中开始出社会闯荡，组乐队，也一直没有想过组一个属于自己的冲浪乐团。

2019年，我在一个江苏古董器材商那里，买到了刚刚文中提到的6G15 Fender Reverb，是一台21世纪的复刻版本，很大很重，我难以想象60年代的乐手是怎么带着她出去演出的（所以我那半年试着每场演出都带，后面并没有坚持住）。

之后从2019年2月开始，我带着这台Fender Reverb，在卧室开始了Coastal Surf Club的创作，离不开厦门这片海，那就把脑子里的旋律做成自己的冲浪摇滚吧。我开始随性的作曲创作，当时每周出品一首，在两小时内编曲混音，然后直接上传虾米，无所谓听众，不关心有没有人在意。当时的简介是：来自南中国的弹簧混响鬼魂。基本上只有我自己身边的好朋友会听，我也忙于我的两个Indie-Pop团（Kirin Trio/Cheesemind）。

时间的转折点在2021年年底，当时我的好兄弟黄达大婚(时任Kirin Trio的鼓手)在厦门办婚礼，我借机认识了厦门传奇Rockabilly乐队The White Rabbits乐团的贝斯手小威，在婚礼之后的派对上一拍即合，决定把Coastal Surf Club做成三人阵容开始线下演出。不过结局是，我喝吐了断片了，把这个事情忘得一干二净......

小威和The White Rabbits

Coastal Surf Club 左起：小威、黄达、陈振超

进入2022年，当时BIE的编辑想在厦门做一场活动，邀请我们乐团演出，我才想起来：天啊，好像一次都没有排练呢？于是赶紧召集大家开始排练，Coastal Surf Club线下版算是结成了！结果因为疫情，活动取消，厦门封城，我们第一场演出是2022年4月在RealLive的开箱活动，台下人不多，但是我们非常开心，我作为一个冲浪吉他手，演奏了很多儿时在黑胶唱片里听到的音乐，像做梦一样。后面两年我们佛系排练，去了中国很多地方，很多听众真的是第一次听冲浪音乐，非常开心会有朋友喜欢这个风格。

2023年我们收到了Fender总部的邀约，出席了2023年Fender乐展，并在乐展演奏了我们的原创冲浪歌曲，和之前提到的经典冲浪歌曲《Misirlou》，这对于我们是莫大的荣耀，感觉真的是在像摇滚乐的初期致敬。

关于新专辑《最终回》

从2022年底我们就开始进行《最终回》的创作。我个人并不太想完全复刻传统白人冲浪，因为当时的生活状态和社会环境，我就想把歌曲情绪做得非常黑暗，就像是早期密西西比的黑暗布鲁斯，有的桥段甚至加入了金属和碾核，当然这个想法也将在后面的现场实现，这也是为什么很多听众会觉得我们和别的冲浪乐团不太一样的原因，这里也要感谢我的队友对我想法的尊重和配合。

设计方面由贝斯小威操刀，他的思路是：Coastal Surf Club的音乐就像老爷车一样，玩着以前经典的东西，但是被时代遗弃了。就像唱片背面那辆车被清理走了，这个照片里的车的命运和乐队很像，是无尽的黑暗（大家有设计的需求欢迎联络他~）。

幸运的是，我另一个乐团Cheesemind的主唱瑞比秋很喜欢我们的歌，所以理所当然，我们在她的厂牌萤石唱片发行了这张专辑，他们也赞助我们进厦门很好的录音棚录音。

大家可以看到，我已经放弃了用那个巨大的Fender Reverb，这几年换了无数混响之后，找到的最优解就是这块黑色的Surfybear，来自意大利的手工品牌，他们的创办人也是一个冲浪乐手，并且他也是全球唯一的冲浪音乐节Surfer Joe Summer Festival的主理人，这个是一个全是60年代风格的音乐节，主要以全球冲浪乐队为主，并且会搭配一些车库，蓝调，乡村乐队（这个音乐节在2022年有邀请过我们，但是因为当时的各种条件不足，没能去成）。

这块效果器已经成了全球冲浪乐手的最优解，完全复刻了Fender Reverb的电路，但是比Fender原型机音色更干净，并且经过了很多改良，缩小了非常多的体积（虽然还是很大），大家有兴趣可以去关注他们的社交媒体，除了混响也有其他产品。

冲浪音乐在亚洲

上世纪60年代，The Ventures乐队来日本演出，轰动一时，The Ventures也把事业重心放在了日本，在日本频繁发片，马上出现了大量翻弹The Ventures的乐队，直到21世纪，在油管上也还是有大量的The Ventures翻弹乐队。这也影响到了不少年轻人组建了自己的冲浪队，比如90年代结成的The Surf Coasters，到现在也是日本器乐冲浪的代表乐队。

The Ventures

The Surf Coasters

这次给大家推荐日本的冲浪队是The Routes，一支来自于福冈县的车库/冲浪乐团，结成时间有10多年了，发行歌曲无数，2022年的一张翻弹专辑让他们名声大噪。

看封面就知道，他们完全致敬了Kraftwerk的The Man • Machine，只是他们全部用冲浪摇滚的音色，律动呈现，这也是我这两年听到最好的专辑。

华语方面，在台湾高雄，没有人想到有一支成立于1965年的冲浪乐队，叫Los Coronados，话不多说，直接给大家看他们的介绍：

以“台湾第一支冲浪摇滚乐团”为座右铭的 Los Coronados，乐团背景据说是在 1965 年时，由现任成员三位阿公在打狗（高雄）所创立，并留下了珍贵的黑胶录音母带，直到 2014 年底才重见天日。根据“可乐娜多汁”动人的故事，他们是台湾地区史上第一支来自打狗的冲浪乐团，原本只是驻唱的阿公们，受到 The Ventures（投机者）与创作闻名遐迩《Pipeline》（管路）的 The Chantays（肯特士）影响，启蒙了他们冲浪摇滚的基因，开始以 Los Coronados 名义进行创作；并且在“南王录音室”留下了一张录制好的专辑，收录曲目《Ready, Steady, No!》还留下了珍贵的冲浪录影作为MV。

他们的专辑已经在2016年修复发行，来自于60年代的华人冲浪音乐，一切是多么的美妙！有兴趣的朋友可以直接上Bandcamp收听。

除了我们，在大陆也有另外两支非常棒的冲浪乐队，第一支就是来自上海的The Psyders，我个人也愿意称之为中国首席冲浪乐队：

成立于2013年7月4日，但故事却发生在2012年初，当时上海兴起一时的Trash a go go系列派对演出的牵头的冲浪车库乐队the beat bandits面临着乐队解散的困扰。经过了大半年的沉寂后，吉他手Misuzu与键盘手Rina决意将狂热迷恋的乐队继续下去。于是他们找来了曾经的派对铁粉贝司手Momo与东京鼓手Shinichi，改头换面组成了The Psyders。