撰文：高一点

地点：Blue Note Beijing

最初还是抱佛脚的心态，距离演出一周之前，我又开始听LINION于去年发布的专辑《HIDEOUT》，但它最终却成了我在这昼短夜长季节里的专属通勤BGM。路上放空的间隙，看见风掠过金黄的银杏叶时，作为耳畔的伴奏再适合不过。

翻看LINION自述的专辑创作背景，这确实是一张“走路的专辑”。收录的歌曲时而激昂时而安静，极具调动性的鼓点和旋律让它更加适合当做一种移动过程中的陪伴。因而，当我走下Blue Note米黄色的大理石楼梯，看见海报上那个不大但俏皮的“走”字时，对这个巡演主题深以为意。

晚上八点刚过，舞台前几个头上顶着小梨夹子的歌迷已经按捺不住心情开始呼喊他们的“梨长”LINION。随着乐手老师们逐一登台，原本桌席间觥筹交错的碰撞声也渐渐平息下来，一开场，便是《Listen To Me》的强烈号召。

福音清唱与器乐的现场演绎是跟在耳机里收听完全不同的感受，看不见的都会氛围将人包裹，不经意间已经是一阵头皮到背脊的酥麻。现场编曲增添了录音室版本里没有的长笛元素，更具现场听觉的饱和度。当唱到「今晚台北寂寞的人/点一杯酒/聚在这里」时，台下也有观众举起了手上的高脚杯朝舞台致意。无论身在哪里，无论寂寞与否，今晚来到现场的人想必都会留下一段美好的回忆。

黑豹是LINION的灵魂动物。《Black Panther》作为专辑主打歌，轻松的neo-soul鼓点展现的却是这种大型猫科动物身上自由调皮的“猫”感，灵动又单纯。台上一身黑色西装的LINION表演状态也跟我预想中有很大不同，沉浸于演唱的同时还兼顾着大量肢体动作，当他像黑豹一样昂首挺胸行走时，脸颊两侧垂挂式的耳环也在跟着节奏一起轻盈摇摆。

紧接着的《R U Ready》最初其实受到了YELLOW黃宣发明的喝酒游戏启发，让LINION想要创作一首能让人下意识跟着舞动的歌曲。在现场，全场观众也在LINION的邀请下站起身，被歌曲中释放的魔力感染，无拘无束舞动起来。台上的LINION更是陶醉在其中，摆满了乐器的舞台空间有限，好似都让他有点施展不开拳脚。

精彩的bassline是贝斯专业出身的LINION作品中令人印象深刻的部分，所以当他躬身背起摆在一旁的贝斯时，台下立马传来一阵尖叫。除了“永不缺席”的贝斯玩笑外，LINION也面露讶异地幽默调侃道：“欸？我在别的地方背贝斯怎么都没人尖叫……那，你们品味很好喔！”

《Room335》是很多人熟悉LINION的开始，歌名则来源于当时即兴写下这首歌的房间门牌号。LINION一贯简练的歌词描绘出一叶扁舟的孤寂画面，婉婉诉说着在异国他乡对所爱之人的思念。最具巧思的部分当然是副歌中引用了柳宗元的《江雪》，「千山鸟飞绝/万径人踪灭」的轻轻吟唱像是能够唤起肌肉记忆的咒语，成为钻进脑中挥之不去的耳虫，演出过去了好几日，仍然不时在我脑海中浮现。

「豹走灵魂」巡演的现场音乐总监Terence对很多乐迷来说大名可谓如雷贯耳，除了与许多知名艺人有过合作之外，他也经常作为编曲制作和管乐团领队出现在众多音乐综艺节目上。早在演出开始之前，台下就已经有许多观众朝他呼喊挥手。

虽然Blue Note并不是大型的演出场馆，但今日到场的乐手可是全明星阵容。不同于电视节目苛求于每一次呈现的严谨性，现场Live的演出形式也为这些顶级乐手提供了难得的即兴发挥空间。在《The Shadow》的现场版本里，原本充斥着缱绻情愫的旋律在一段火焰燃烧的噼啪声采样之后逐渐加速转向更为摇滚化的编曲，所传递的情绪也沾染上了一层此前未有的难舍难分与意难平。

中途Talking的间隙，LINION也跟大家真诚分享了自己对作品和风格的理解。虽然专辑名叫《HIDEOUT》，但聆听下来却是冲出束缚的解脱与释放，音乐作为传播的介质，传递着性情LINION的热忱真心。通过现场演奏的方式，他希望自己的音乐能够更加贴近人的灵魂所感，而灵魂所在的位置，如LINION说，就在呼吸之间的停顿点。

相比之前的两张作品，《HIDEOUT》里出现了更多的木吉他音色。当LINION独自抱起木箱琴弹唱时，那个短暂的呼吸停顿，也变得振聋发聩起来。《Goodbye》是写给已经过世爱犬Sugar的歌，一声声“走吧，宝贝”的呼喊里，饱含着这个细腻创作者对毛孩子最诚挚的祝福。

与排湾族女歌手Kivi合作的《Tears in Water》是于上半年发布的新歌，现场LINION也开玩笑地说：“今天需要自己演唱全曲，压力有点大。”副歌中重复的排湾族语意为“我现在想哭”，这首歌依然延续了专辑中诉说的理念，从男性视角探讨了传统“男子气概”对许多男性自身情绪的负面影响。哭泣从来不是什么丢人的事，释放与呐喊出来之后，反而会成为继续面对未来的勇气。

正是这些对生活的细密感悟和不加掩饰的坦诚思考，构成了LINION作品中不时突然击中人心的点。开始使用大陆社交软件的LINION偶尔也会在自己的小红书上分享生活与创作的记录，甚至还有不少做饭的视频。而如果现场观众足够细心的话，就会发现他的效果器固定在一块真的砧板上。

“以后你们刷到那种问推荐R&B音乐人的帖子，一定要去下面留言LINION！”

LINION继续说道：“像我之前就有刷到一条评论，说我是‘方大同代餐’。”又引起台下一阵哄笑。原本以为只是延续着之前的玩笑话，没想到却引出了本场演出的特别编排——还未发行的新歌《纪念》与“云南老农”《三人游》在Terence操刀下被融合演绎，“梨版”的「一人留两人疚三人游」也别具一番风味。

「豹走灵魂」松弛自在的现场背后，都是团队长期筹备与努力的结果。这次专场还正好赶上恶劣天气，整个团队就像“台风斗士”一样一路辗转才抵达北京，但现场“梨民”的热情也让LINION感到十分惊讶与感动。最后一首《Mountain Dude》的拉丁律动显然让观众更加意犹未尽，整齐的“安可”声中，Blue Note常年青蓝的灯光也在此刻变成一片炽烈的红。

“你们有没有过跟人一起看夕阳的经验？”再次登台的LINION询问。「红色的天/黑色的影/我的旁边/坐的就是你」的大合唱中，灯光铸就的夕阳和演出一起落下帷幕。

演出结束的后台闲聊中，Terence也盛赞LINION这次专场的演出状态比之前更加放松自如。随着演出经验的不断积累，他也在持续地成长和进化着。而当询问LINION对未来的规划时，他的回答乍一听十分夸张：“我要唱到死。”但配上他诚恳且笃定的眼神，也让人明了：虽然在今晚闲适的氛围中他讲了不少俏皮话，但这一句并不包含在内。

眼前的LINION正处于自己最好的创作状态当中。

作者：高一点