撰文：roubing

如同大多数乐队一样，法兹乐队的2024也在不断尝试着新鲜的事物。 

崭新的、属于自己的排练房让乐队每一个人都倍感舒适；新的乐队视觉宣传照，衣着时尚的他们站在山野之间望向更远的地方；新的舞台配置和成员，新的巡演安排和新的城市...... 

一切的新计划都有条不紊，在这个时间点上，法兹选择先回头看看。

法兹乐队：李翀、铂洋、刘鹏、马成、嘉轩

今年6月初，上海演出场地育音堂宣布老店凯旋店即将歇业。法兹主唱刘鹏在个人微博上发布了2012年自己在育音堂凯旋店演出时坐在草地上的照片：帆布鞋配黑色皮衣，当时的他宛如一支坚硬的铅笔，比现在更加高瘦而有棱角。

随后法兹乐队宣布了「黄河入海流」八城小场地巡演。和海报上的飞隼一起徜徉山海之间，他们决定回归早期近距离摇滚乐现场，再度体验十年前热血沸腾的演出场景。他们也用镜头记录下了巡演舞台上下的大小故事，终于汇整成片，在十月和大家见了面。北京雷雨季节的SCHOOL和东市OMNI CLUB 场地内外一样潮湿；上海站的演出临时换到了育音堂音乐公园，墙壁上满是乐队的记忆；新打卡的城市：热情的徐州和遥远的乌鲁木齐...... 

狭小空间里的汗水和晕眩，休息室里东倒西歪的、或完整或破碎的酒瓶和醉话，一路上舟车劳顿的瞌睡虫和老友重聚......水滴汇入河流，奔向更加靠近大海的地方，如果「黄河入海流」是已经走遍大小城市的法兹乐队对老场地、老朋友们的一次走访，那么《东方101与未来马场》则是乐队和多年前的自己的一次握手，将以往的经典作品汇聚成片，重新构想当年的另一种可能。 

《东方101与未来马场》，一个包含两个法兹乐队前据点，却因为加了其他前缀、后缀而增添不少未知色彩的专辑，在乐队成立十五周年的节点上，就这样以“回溯”的形式在我们的眼前展开。

如今的马厂子和东方社区

让我们放弃顺序开启一张专辑的习惯，把《东方101与未来马场》中的每首作品同旧版对比欣赏：朋克线条滚滚向前的《谁会做奔跑的马》、情感和律动都更上一层楼，让世界旋转的《童心之源》《欲望之心》；最后到元素更丰富而实验的《假水》《折叠故事》，原版的作品也许是当时的法兹心情、环境与审美的记录，也许噪音更多，鼓的声音真实而残破，到了十五年后的今天，当这些作品一次又一次地在大大小小地舞台上被演绎，新的乐器，新的节奏，新的创作伙伴，法兹乐队在这里为它们注入新的时代理解——那是更加丰富的色彩，电子、合成音效，更冷静而饱满的声音。

新的时间点跳入回忆的河流，关于“未来”这个主题，法兹希望和你我一同想象。

SV：法兹乐队的播客是从排练房开始讲述的。曾经的乐队活动空间现在变成什么样子了？ 

主唱 刘鹏：之前待过的排练房本身都在居民楼、酒店、地下室这些很日常的地方，除了排练室不在了之外，基本都没有太大的变化，周围依旧是熙熙攘攘的人群。

SV：那个时候乐队的生活作息是怎样的？现在的作息又如何？

主唱 刘鹏：早期法兹每周排练1-2次，一般是晚上排，白天大家有其他的工作。全职做音乐后基本保持一周5天排练，周末休息。

贝斯 嘉轩：东方社区时期就逐渐开始通勤式排练了，积少成多。

SV：法兹历史上换过多少个排练房？现在拥有自己排练房的感觉如何？

主唱 刘鹏：公共排练房四个，自己做的现在是第三个。现在这个排练房是我们从未有过的舒适，就想待在这。

目前法兹的排练房

SV：你们当时在这些地方完成了哪些作品？

主唱 刘鹏：

《欲望之心》

《假水》

SV：《年轻的爱人》邀请Edine艾迪娜合唱的契机是怎样的？这首歌原版和新版风格差异较大的原因有哪些呢？ 

主唱 刘鹏：小艾的声音很符合这首歌的气质，青涩却真挚。《年轻的爱人》这首歌早前是表达一种鲜活年轻人的状态，现在则是一些岁月后回溯的心态，会有很大不同。 

SV：和原版相比，这些歌曲的变化是出于当年的条件所限、音乐风格喜好的变化，还是人生阅历或者别的东西？

贝斯 嘉轩： 我觉得是多方面因素促成的结果，另外法兹乐队在这些年里也有新的血液融入，新的伙伴在编曲上会带来不少新思考。

 法兹在2024活水音乐节（图片提供：活水音乐节）

SV：所有曲目全部是老歌新编，在这种做法下要怎样保证新意？

主唱 刘鹏：这种确实对我们来说是一个挑战。所以我们就多种尝试吧，突破极限。

SV：刘鹏在播客里提到“刚组队的时候那会的人都很单纯”，现在的法兹在心态上和那会比会有哪些不一样？你们觉得这是必然的结果吗？

主唱 刘鹏：音乐带来的创造驱动其实一直没变，但是现在想的肯定多了，因为乐队已经变成你的工作，大家都是全职，那么这是必然的结果。 

SV：那个时候畅想过乐队想要完成哪些目标吗？当时觉得十五年后的法兹应该是什么样子？

主唱 刘鹏：十五年前不论怎么样都得写歌、演出；

十五年后太远了，先把当前的事做好。

贝斯 嘉轩： 乐队想过五年的计划，包括疫情前、两次去欧洲期间。至于未来就脚踏实地，没想太多。

SV：你们觉得法兹从马厂子走到今天，最怀念当时的哪些东西？

主唱 刘鹏：更多是珍惜吧。

SV：“马”对法兹有着怎样的意义？封面上奔马形象身上的图案是什么内容？

主唱 刘鹏：“马”是一个象征符号，超越字面上的意思。关于专辑封面的图案：在马的形象的身上是法兹乐队、法兹每位成员个人重要的物品和记忆。
 《信游无疆》MV画面

SV：开启「黄河入海流」限定八城巡演的想法是怎样来的？和育音堂老店等老摇滚乐场地结束营业之间有关联吗？

法兹乐队：今年年初的美国巡演我们在SXSW音乐节演了几个特别棒的现场，基本都是no stage状态，大家都很享受。这次全新的经历让我们回想起乐队成立之初时的那种热情和冲劲。于是萌生“想回去看看”的想法，想回法兹成长起来的这些地方再看看。

SV：“黄河入海流”这个题目能从几个层面来解读？

主唱 刘鹏：小河汇聚入大海，海洋也可以回溯成无数条河流。

贝斯 嘉轩：山河草木，点滴岁月，从有限去向无限。

SV：像北京SCHOOL、上海育音堂、义乌隔壁等场地，法兹乐队上下肯定来过不止一次。对这些场地你们印象最深刻的地方是什么？

主唱 刘鹏：一如既往对新乐队的帮助，它们的存在促使了音乐场景发生的可能性。法兹最早可能是一滴水，慢慢地、一点点积水成多。这次巡演去到的城市和场地，对我们来说，就是当我们还在水滴的时候，盛我们的容器。虽然说它们现在没有那么大，也可能现在我们需要更大的容器，但这些容器都是我们诞生的起源。 

SV：「黄河入海流」巡演中，发生了哪些比较难忘的事情？

Space Circle Music：上海站演出发生了一次“后台危机”，返场前铂洋迟迟未上台。起因其实很简单：刘鹏身体因过于疲劳达不到自己心目中的最佳状态，陷入自责中，为了更好更放松的演出效果所以刻意去找沉浸的状态，在舞台上不小心铃鼓砸到了铂洋。因为在每天一站高能巡演的状态中，大家都处在心理和体能的极限，很容易把小事放大。后来大家都通过真诚沟通解开了心结。这次巡演中大家其实都在默默互相关照着彼此，在旅途中和舞台上互相接住对方。

鼓手 铂洋：这次巡演虽然时间短，但挑战在于体能和极限。每场演出都像在蒸桑拿！尤其是在北京SCHOOL，要了半条命，连鞋都湿透了……白嵩导演的摄像机自动关机几次，所有演出设备都洗了个澡，生猛，难忘！这次巡演的意义，已经不是简单的演出带来快乐，而是能让人找到能在继续这条路上走下去的坚定信念。

吉他手 马成：杭州站演出第一首歌，刚弹了俩音，就听琴弦“砰”的一声直接断了。很多年都没有在演出的时候断弦了，面对这突如其来的意外，内心没有一丝波澜：接着捂汗，接着奏乐接着舞。大家回顾自己的一生的时候，记得的往往都是意外，这次巡演我最大的收获就是跟意外和解，跟不完美和解。

贝斯 嘉轩：其实最早我们定这次巡演的时候，想要快速演完，并没有乌鲁木齐，打算今年新专发行后冬天再去的。后来嬉游的老板东哥告诉我们，嬉游10月就要关门了，我们就决定加进来。乌鲁木齐的观众出乎我们所有人的意料，用巨大的热情，跟我们一起呐喊和释放，看到了这座城市年轻人的状态和面貌。任何城市都需要摇滚乐。

SV：刘鹏曾经预告过年底的巡演会有全方位的升级，可以预告一下例如视觉等方面这次会有什么新的内容呈现吗？ 

主唱 刘鹏：我们邀请了艺术家於阗团队呈现全新的视觉，这些内容里有完整的故事概念，我们也很期待，希望大家也和我们一样。

SV：「东方101与未来马场」的配套巡演里，哪些大陆以外的城市是你们比较期待的？会有久违场地、城市的故地重游吗？

主唱 刘鹏：已经公布的台中、高雄、台北、香港、曼谷都非常期待，想尽快和大家见面！

本文图片来自Space Circle Music

作者：roubing

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