撰文：冻梨 

主唱/吉他小黑、吉他张一杨、贝斯老李、鼓手天天，组成了杭州器乐摇滚乐队花招。自2015年一张 EP 之后，乐迷们一直在盼着他们出新作。2018年终于迎来了乐队的第一张专辑《星际大篷车》和首次巡演。

花招的歌里不仅有名副其实的小花招，他们还塞进去了一整个宇宙。

快进入冬天的时候看了两次花招，一次在北京，顶着深秋的寒风走进 DDC，也走进了花招乐队构建的太空世界。人们想象中的宇宙温度都不太高，那天的体感温度刚好配合花招的音乐，让人觉得在星系间轻轻飘荡。

第二次是在11月的厦门。南方湿漉的雨夜，花招四人在演出后招呼一帮朋友吃夜宵。热乎乎的粥店里，一群人聊起最近眼里的独立音乐行业，有叹息，但各种演出和各类音乐还是要做得风生水起。

采访约在花招“星际大篷车”巡演结束后的一个晚上，北京时间19:00。主唱小黑身在荷兰，是他那边的12:00。听过不少遍专辑，也看了两次现场，我们的专访就从《星际大篷车》开始聊起……

左起：鼓手天天、贝斯老李、吉他张一杨、主唱/吉他小黑

宇航员骑着小破车，在茫茫宇宙中航行

花招在2014年成立，2015年年底，发行了一张四首歌的 EP《万有引力》。写歌那会儿，主唱小黑正沉迷《三体》，四首歌的灵感来自书中“背负人类希望踏上宇宙征途的万有引力号飞船”。小黑和鼓手天天凑了凑歌词，试图通过四首歌，描绘繁星闪烁的宇宙，以吉他、贝斯、鼓的多种编排，呈现宇宙中的黑暗与光。

两年后的夏天，花招开始制作首张专辑。歌还没写全时，就先定好了名字《星际大篷车》，来自小黑的网名，他们脑海中则呈现出蒸汽朋克画风的图景：

宇航员穿着高级宇航服，骑着的却是一辆捡破烂的车子，或者是推着类似电影《E.T》中的小推车。航行中，他看到新的星球，听到新的民谣，茫茫宇宙一望无际，很孤独，也很新奇……

 主唱小黑小时候听陈奕迅、陶喆，后来在音像店听到了林肯公园和蝎子乐队

《星际大篷车》整张专辑一共14首作品，写歌时间各异，也没非要迎合星际主题，最后专辑成型，14首歌听起来却严丝合缝。用贝斯老李的话说，这些歌就是“貌离神合”。

《旷野》、《向西》和《在下》是这些歌的分割线，天天根据作品的情绪和内容，将专辑切割成了四个篇章：《浪花》、《Summer Day》、《大篷车》代入感和画面感强，节奏急促；《旷野》、《鹅》、《一起一起》、《无主之地》比较柔和，听来让人身心放松；《向西》、《万有引力》、《轻舟》、《在下》相对迷幻，听过急的、慢的，听众可能需要后摇味道的歌；再从《在下》开始，《彩云》和《星际》是最后的部分，以《星际》收尾。 

四个篇章也是宇航员经过的四个星球：起初他急着赶路，行至旷野上了个厕所，然后节奏放缓，接着开始享受旅程，最后，宇航员和小车航向了无尽的星际……

算上吉他张一杨，乐队四个人都是科幻迷，就算没刻意做“太空音乐”，相互碰撞后也自然定下了这样的基调。除了科幻感，他们在《鹅》中劝解，不管怎样都要热爱自己、坚持下去，在《向西》中记述对大文明灭掉小文明的观感，《轻舟》则属于现代诗意识流，探讨岁月匆匆流逝，人们还要被迫做不喜欢的事。

 专辑《星际大篷车》封面

香料乐队主唱陈陈陈在网易云音乐的评论区问：“花招歌里的小花招被人识破了吗？” 一些地方显而易见。比如《向西》开头，小黑将歌词倒放一遍，制作人李平听后觉得有趣，直接把倒放人声和正常人声拼在一起，加上和弦后做成完整的歌。还有些小花招不太容易被发现，比如他们喜欢用不常用的和弦和拍子，五拍、七拍，或者奇数拍突然转到偶数拍，听来很奇怪，但一般人又说不出为什么。

科学家在研究地球生物能否星际旅行时，率先派出了水熊虫。花招起初也想在专辑封面放上一只水熊虫，请陈陈陈设计，最后画出来的水熊虫实在狰狞可怕，只好留下画面的背景。封面颜色鲜丽可爱，奇异的水生植物配乱搭的塔状建筑，权当是宇航员途经的风景。

同一批人，上学时“祸害”学校，工作后“祸害”社会

陈陈陈帮忙设计封面，除了和花招同属“谜团唱片”，更是因为这群人是大学时代开始的好友。天天说，杭州现在的独立音乐场景，可能都是这群人搞起来的。

2006年、2007年左右，天天、小黑、老李和张一杨陆续上大学，天天活跃在下沙大学城，在传媒学院学数字媒体艺术。小黑是浙江工业大学的理工男，大一得过十佳歌手，但那会儿还不当主唱，是乐队的主音吉他。后两位活跃在杭州美院，两人一上学就是同班同学，发现对方都会弹点东西，直接组了乐队。

 《音乐天堂》出过欧美音乐合辑《穿过骨头抚摸你》，天天高中从此入门独立音乐

天天羡慕美院乐队多，总往那边跑，加入陈陈陈当时的乐队巫毒小子，队里还有美院隔壁工大的小黑，也因此认识了美院的老李和张一杨。张一杨说：“下沙大学城那边活动才多啊”，也三不五时往偏远地区跑。

下沙大学城15所学校，几乎每个学校都有两三支乐队，“虽然可能是一个人好几个乐队”，天天补充道。某次各校社团举办联合演出，天天当时兼任金属乐队、布鲁斯乐队和朋克乐队三支队的鼓手，别的乐手调音，他就坐在舞台上不下来，直到三组人马演出全部结束。

上大学的时候借了学校的排练房，没钱做隔音，收了毕业学长们的被子，在墙上糊了一层又一层，结果不小心点着，把排练房给烧了。他们也眼见着同一时期的其他乐队，每天搞音乐试验，在路边发现别人不要的键盘，捡回来自己写首歌。

“就是这些人，上学的时候祸害学校，进入社会了开始祸害社会。” Loopy Livehouse 的老板在浙江理工大学读书，而虾米音乐创始人南瓜也来自这所学校。2008年，陈陈陈牵头在美院办了刮刀音乐节，直到今天，还是杭州标志性的学生主办的音乐节。天天毕业后进入《都市快报》，成为西湖音乐节的策划主力，也经历过一个小组只有两三个人的心酸时刻。

张一杨在2014年和美院的朋友组建了乐队鬼否。过不久，张一杨和天天、小黑和老李碰头，几个人一商量，都想写点不一样的东西，又组了支乐队。名字从 Tips、小贴士、招贴……一路发展到“花招”，读音和这些男生一样，都挺干脆。 

四个人凑在一起，开始相互“抖料”：老李和张一杨甩出来一段十几分钟的MP3音档，给天天和小黑听，天天被当中一首贝斯前奏的歌吸引。他们一拍即合，从这首歌做起，花招的第一首歌诞生，就是我们现在听到的《星际》。

巡演到西安，为什么现场只卖五张票？

“我们也没啥音乐梦想，就是老年养生兴趣小组，组乐队是为了写歌。”花招这么介绍自己现在的状态，有时候歌没写完，就凑到一块排练，排着排着，多生出了好几首。2018年年初，小黑移民去了荷兰，乐队做歌就转移到了线上，谁丢一个动机出来，其他三人再一轨一轨往上加。 

刚成立一个月的时候，陈陈陈叫他们去参加刮刀音乐节。花招当时一共四首歌，心一横，不管怎样都上去演。那之后一个月，他们逼着自己出东西，不写歌，就没办法演现场。 

花招的第一个专场演出，是在2014年小黑的婚礼。在杭州萧山的河边，台下喝醉的亲朋好友格外捧场，差点给乐队造成“花招适合婚礼现场”的错觉。

 EP《万有引力》的封面由张一杨设计，张一杨还是陶瓷品牌“质造”的创始人和主理人

2018年发行了专辑《星际大篷车》，巡演紧跟而来。小黑请了15天年假特地回来演出，几乎一下飞机就开始唱歌。辗转城市睡眠少，以至于小黑中途病倒，花招取消了成都站。巡演前，老李忙着做设计，也忙着照看小宝宝，连续半年每天睡不够三个小时。巡演开始，老李惊喜地发现：每天能睡五个小时了。

西安站因为场地原因，没有在预售中出现，很多人都是事后才知道花招巡演还来了西安。然而当天现场票只卖五张，台下几乎没有人的情况，还是令他们有些不解：“西安，周末，真是不太明白……” 但花招也很镇定，早在2015年夏天，就演过无奈的现场：嘉兴老木头音乐节下大雨，原本台上有六台音箱，轮到花招演出，只剩下两台能用，乐队因此失去了监听。

“还是没养成习惯吧”。小黑现在所在的城市，人口只有十几万，可能相当于杭州下沙大学城的一半。每天晚上，酒吧、Livehouse 都有演出，每场至少有几十位观众。 

杭州也有所变化。花招成立之初，杭州的 Livehouse 只有酒球会和 Loopy，现在多了一间 MAO；西湖音乐节、氧气音乐节相对大型、主流，相对小型的刮刀音乐节也还在风雨无阻地继续办下去；去年，草莓音乐节也开始在杭州扎根。

人们印象里，江浙沪出了很多器乐摇滚，都是些不太爱唱歌的乐队，除了花招、鬼否，还有香料、小巫师、晕盖等等。问起为什么，他们直言：“缺主唱呗，连小黑都是赶鸭子上架。我们也是不想框住自己，只唱或者只做器乐”。年轻人忙着赚钱，做乐队的这批总会缺上几个“零件”。

乐队成立之后，五年过去，小黑和老李都晋升成了父亲。最近小黑忙着在荷兰码代码，老李在杭州某厂做设计，双十一前后陷入加班地狱。张一杨的鬼否乐队巡演开始，再次踏上征途。天天则继续东忙西忙，自己不演出，就服务其他音乐人。 

过了这阵子，花招计划出一张 EP，作品来自花招曾经的主唱唐小伟 —— 一位有着超高音乐天赋，却放弃做音乐的年轻人。他们也不急，慢慢做，一定要做得精细，哪怕自称“兴趣小组”，一切也要符合行业和自己的标准。

进入花招的街声主页，试听最新作品。

图片来源：花招乐队

校对：马外外