撰文：琉球

街声独家专访

“真实、有趣、少夸我。”采访快结束时，一直松松散散讲话的崔开潮，提出了个要求。一个小时里，“气质民谣少年”崔开潮不断在颠覆自己以往的人设，笑着说话时，还会带起藏不住的湖北口音，“很多人觉得我书生气，我其实很有冒险精神”、“学口琴因为便宜又方便”、“歌词啊，有些是拼凑出来的，没有什么古诗词爱好”、“我连瓶子都没有呢哪来瓶颈”……大概是因为95后少年以日新月异的速度在成长，仅仅发片半年，首张专辑《急驶的马车》里的歌，就已经被他叫做“老歌”了。这背后，是将近一百首的练习创作，“和做题一样要靠苦练，等灵感都是假的。”

当你对待第二张专辑时，不会像对待初恋情人一样

在教师家庭长大的崔开潮，却从高中起就有着一颗当老板的心。2012年，崔开潮离开家乡湖北，来到四川就读西南科技大学。他的第一志愿是工业设计，但分数没到，和爸爸商量后，调剂到了第二志愿——制造科学与工程学院。

“学机械、管理科学、统筹学……就觉得这些内容对赚钱有帮助。“2015年，崔开潮还曾经下海创业组建科技公司，一年半后因为 App 制作不成熟和资金短缺的原因收场。

也是那个时期，崔开潮在学校组了个乐队，走朋克路线，翻唱痛仰、反光镜这一类的摇滚乐。有同校学生翻出他当年演出的视频传上网，里面的崔开潮在舞台上嘶吼蹦跳甩着头，歌迷纷纷不可置信地评价：仿佛看了假的崔开潮。

崔开潮在大学宿舍里弹琴

“你觉得我是很书生气的人吗？”崔开潮突然问我，接着自顾自地讲，“学校的辅导员，还有很多人，都觉得我是个书生气的人，我其实很有冒险精神。”

既然他主动提了，我也顺势抛出了困惑已久的问题：“看之前的采访，我以为你是内敛稳重的人。”

“才不是这样嘞……”他一边说着一边轻笑了起来，“我希望自己是个内敛稳重的人，但修养还不到这个境界。”

老成、淡然、澄澈甚至禅意，都是崔开潮经常被贴上的标签，即便他时常自黑，也爱放自己在各地翻墙、爬树的照片，人们还是更愿意从歌曲和寡言少语的演出现场，来判断他的性格，从而勾勒出这样一个形象：沉醉在田园山水和家乡故景里的老成少年。

“作品决定了我在别人眼中的样子，但这张专辑表现的东西很单一，展现的也只是我的一部分而已，随着时间的推移我会在歌里展示不一样的自己。第一张专辑是你的初恋情人，当你对待第二张专辑时，不会像对待初恋情人一样，但不能说你变坏了。”

老板和歌手、朋克和民谣、机械和音乐、沉稳和冒险、理性和感性……这些崔开潮身上的元素，看似两极，却在他身上混合出了奇妙的气质，“我有一张盾，一支矛，但他们不是相互矛盾，而是相互促进的。石头和水是相互矛盾的，但是有山也有水的时候是和谐的。”

爬树是一项崔开潮热衷的运动，这张是杭州巡演路上的爬树图

崔开潮不在乎他是否符合歌迷的想象，也不想打造平面的“人设”，甚至和经纪人考虑了很多哲学的问题才选择了表现真我。“只有表达真我才能‘像水一样立于不败之地’，李小龙说的。”

白鹭先生是一只菜鸟

崔开潮是从大四下学期开始写歌的，主要的灵感来源说起来再普通不过：“毕业了，很迷茫啊……”

2016年3月，崔开潮即将大学毕业，毕业答辩第一次没过，第二次补救过来。何去何从，成了崔开潮每日在出租房里想的最多的问题。

在《含笑有白鹭》里，白鹭先生是一个有些神秘的形象，又因为歌词里有“孟婆的汤”、“轮回复往”、“生存如鬼”等意象，被很多歌迷猜测是一首描写奈何桥的歌。崔开潮却狡黠地笑到：“它是四川大学旁边的一条江而已。有的时候啊，就是会选一些比较有色彩的词语把歌词拼起来，看看别人会怎么想。

有天早上他走在顺江边，看见水面白鹭飞翔，不禁想到了自己的家乡。崔开潮的老家有一条东荆河，是长江的支流，经常有人在河滩放牛，白鹭就大胆地站在牛背上，洁白、干净，一副翩翩然遗世独立的样子，于是回家后，他就写下了《含笑有白鹭》。

同时，他也反驳了我“白鹭先生是怎样一个人”的问题，“他就是一只鸟，一只马上要毕业，离开学校，对未来很迷茫，工作也不是很好的菜鸟。”

《哥多林前书13章》，是使徒保罗写给哥林多教会的一封信，第十三章之所以著名，是因为有一段关于“爱是什么”的论述，“爱是恒久忍耐，又有恩慈。爱是不嫉妒，爱是不自夸，不张狂。”这些经典句子，经常被引用，崔开潮也以它为名写了一首歌：

暴雨中舶湾”

“那时候我很自卑，总是附和别人，找不到自己的路，干脆就把自己所有的优、缺点都写下来。敏感就敏感，乔布斯也敏感，周星驰也敏感，这不能说明什么。”这首歌后来更名为《所象》，正是崔开潮对“爱自己”的理解。

崔开潮的妈妈曾经说他长得像蛤蟆，他就把当时的网易云音乐和微博头像都换成一只青蛙，从此之后走到哪里他总能收到粉丝送的各种青蛙玩偶

2016年11月，他在 ONE 写过一篇关于《声声慢》的文章，写他初入蜀地的寂静欢喜，写他大学后山的山花和一起看花的姑娘。

“那一年青城山下的街子古镇，有一场她很喜欢的音乐节，而她在很远的地方，所以我愿代她去听。音乐节结束，我走在古老的街子古镇里，脚下的石砖因为常年潮湿的缘故，而长了些许松软的青苔，看起来略显青色。碰巧有人骑着一匹白灰色的瘦马而过，猛然一怔，停下脚步，时光在脑海中流转，穿过了几个世纪，仿若置身于一幅古老的画卷里。

可我并不知晓骑马之人是否在寻觅爱人，彻夜辗转不眠，还是只是个匆匆而过，忙于生计的商贩。

那晚的街子古镇下了场不大不小的雨，雨水零零碎碎地洒落屋檐，我靠在客栈二楼的窗台写下了这首歌，想来真正蹉跎的人是我和远方的她。”

那场音乐节，崔开潮是为了去看陈粒。大概是陈粒，大概是古城，又或者是天时地利人和，他选择了用带有古风的歌词，和背后飘飘渺渺的女声戏腔。

“我用白话文写不出来像林夕一样经典的歌词，古镇又给人穿越的感觉，就想用略文言的词来表达。其实这个词不难，大家都学过古诗词，琢磨琢磨都会。”

除了民谣，崔开潮也写了一些摇滚歌曲，用手机录下来，传到豆瓣上，正巧被现在的经纪人“1991与她”听到了。在他的帮助下，崔开潮办了一些小演出，也由此认识了成都小酒馆的调音师周成。

快毕业的时候，崔开潮已经找到了工作，但经纪人一句“能火”，让他想了半天，最终选择了做全职音乐人。然而一个学工程的大四学生，没有钱，也没有录歌、出专辑的经验和渠道，一切只能靠自己的摸索和朋友的帮忙。最终，他们在成都一家很小的录音棚里完成了《急驶的马车》，周成一手接下了制作、编曲、混音等各种活。

《急驶的马车》专辑封面

“写歌要靠积累才能写出好东西，我才写了一两年，而且民谣相对于流行歌曲制作简单多了，这些东西都是雏形。”

《急驶的马车》是崔开潮之前写的一首歌，等到了录制专辑时，它已经够不着收录的标准了，而现在，崔开潮要向下一个阶段驶去。

我把自己想成一个演讲家，罗永浩或乔布斯

《浊清澄》是专辑里一首比较特别的歌，没有口琴、吉他、悠扬歌声的标配，反而加入了后朋和迷幻的色彩，从歌词到唱腔都犀利了起来。

这并不是崔开潮的转变和尝试，而是他的源头和本心。《浊清澄》是他整张专辑里，最早写的一首歌。

“其实相比于风月，你更想写社会吧？”

“对，而且还不止一点点。”一直在抱着吉他给采访配 BGM 的崔开潮，沉默地弹了两个小节，然后给出了坚定的回答。

谁要分清世间浊清澄”

大四是校园通向社会的门，崔开潮在门里看到的却是种种颓靡、混沌、荒诞，甚至腐败，他用了一个有些“鲁迅”的词来形容他的感受——“不争气”，是批评也是自省。

专辑里有两首经常被人忽略的作品《Intro-闹海》和《Ontro-开潮》，崔开潮根据哪吒的故事写了词，但不唱，他说这词就是旋律的介绍。

“在我潜意识里就一直有这个形象，哪吒敢爱敢恨，代表了一种反叛和思考，如果我不能成为这样的人，我要在音乐中体现。”

为什么是哪吒，而不是孙悟空？他思考了半天笑着说，孙悟空好像也行，不过哪吒好看些，“而且他不是石头里蹦出来的，有血也有肉。”

崔开潮的大学生活和别人有些不一样，其他男孩子窝在寝室打游戏，他们宿舍则一起唱歌、打球、钓鱼，实在无聊就买弹弓打鸟

鲍勃·迪伦一直是崔开潮的榜样，他曾经在微博上用鲍勃·迪伦的歌词安慰高考复读的歌迷，甚至有一段时间，崔开潮会对着视频，研究鲍勃·迪伦唱歌的眼神和动作，在演出时想象自己就是他。

现在鲍勃·迪伦依旧是他的榜样，不过演出时崔开潮内心的“人设”换成了演讲家——乔布斯和罗永浩。“就像把自己重新洗牌，你在意的是模仿得像不像，就不会紧张了。”

“这人设也差太多了吧？”

“不啊，罗永浩的偶像是乔布斯，乔布斯的偶像是鲍勃·迪伦。”

崔开潮是能掌握大场面，却害怕面对几个人唱歌的类型。以前看他演出的人很少，他就假装面对一大批人唱歌，并且把观众当成白菜，如此一来完美解释了他在演出时不苟言笑的台风。

2017年3月18日，崔开潮从成都小酒馆出发，开启了28个城市的全国巡演。“巡演没什么意思，但路上很有意思”。他一路吃奇怪的东西，看不同的人文地理，更喜欢在路上找到感动的瞬间。经纪人特地安排他巡演十天，就回来休息十天，因为每次出行都会灵感爆棚。

前些日子他刚去了趟杭州，因为室友们都在那里创业，大家见面聊了聊现状，“身边同事斗争，环境混乱，让他很压迫，很有挫折感和恐惧感。”崔开潮说，下一张专辑会关注年轻人当下的生活状态，比第一张更贴近现实。然后还立马唱了一段从杭州回来后写的新歌。

音质不太好，但你可以来简单生活节亲耳听

而今室友们都进入了社会，崔开潮也要和自己的青春作别。在他2017年8月刚刚发行的新歌《SARA》里，他一遍遍唱着“SARA SARA SARA SAYONARA”。“SARA”在希伯来语里代表“公主”，在波斯语里意味纯净美好，在日语里则是一种珍贵的花。“传说你永远不会老去，永远不需要伪装”说的不是姑娘，而是崔开潮的大学时光，所以“SARA SAYONARA”被他翻译成“青春，永别了”。

现在的崔开潮全身心投入音乐，在家一遍遍听老牌乐队们的歌，自学编曲，他说要趁着刚毕业，学习能力还强，多学多练。现在他已经写了近一百首新歌，但一直没录音，没编曲，也没写出满意的词，感觉有些浪费，以至于偶尔会后悔选择了现在的生活。

崔开潮在微博上参与好友何大河音乐剧的线上活动：《孤独群像》，一张照片配一句话，“我们生活在夹缝里，确实让人很伤心。幸好过程还算有趣，所以也没关系。”这句话其实是新歌里的歌词，而他与何大河，也将同一天登上简单生活节果实舞台

我问他，是不是到了瓶颈期，他自嘲说，瓶子都没有，哪来的瓶颈，“和写题一样，要靠苦练，等灵感是假的，每个人都有灵感，但不是谁都能写出创世之作。”

崔开潮说，今年简单生活节，除了《声声慢》、《浊清澄》，其余大部分都是新歌，虽然可能满足不了一些想听全场老歌的歌迷，但崔开潮还是按着他的节奏，走向了下一个阶段。“要忍住，不要老想着得到关注。”说罢又在电话那头练起了琴。

（本文图片来源：崔开潮）

校对：冻梨

Q&A : a Simple Day

你的简单一天是如何开始、结束的呢？

崔开潮：每天从关掉三个闹钟开始：第一个起不来，十分钟之后第二个闹钟会响，接着第三个。晚上从设三个闹钟睡觉结束，如此循环往复。