主办：S.A.G

演出开始前十分钟，我在艺人休息室见到了赵雷。不知道是不是他身上褚红色衬衫的映衬，赵雷脸上带着两抹微微的红晕。他斜靠在凳子上，跟屋里的几位亲人、好友聊天。

“稍微有点儿紧张，这站跟之前还有点儿不太一样……”还剩五分钟，赵雷背起吉他，准备去跟乐手们high-five，同时腼腆地承认对北京站演出有些小忐忑。走到门前，他一个回身，略微后倾，拨弄起吉他，跳跃的音符在房间响起，也就十几秒功夫，赵雷好像立马有了自信，笑看着不断夸他“帅”的家人朋友们，拉开房门，走向舞台。

我也赶紧跑进场内，刚找到位子，新歌《朵儿》就开唱了。

因为站在内场，离舞台的距离不算太远，觉得能容纳近五千名观众的奥体中心体育馆也还挺“平易近人”。但等我定下神来看清全场，发现左、右、后方的看台都坐满了观众，前方的舞台被吉他贝斯鼓、打击乐组、和声、民乐、键盘等塞得满满当当，突然好像理解了赵雷上台前的忐忑从何而来。

奥体中心体育馆里坐满来听雷子唱歌的乐迷

“大家晚上好，怎么样冷不冷？”

这句开场白的问候，放在《北京的冬天》之前，观众齐刷刷回应“不冷”！大场子的气氛瞬间热络起来，冬天的北京真的不冷了，就是霾比较重。 

《画》和《家乡》大合唱后，灯光调暗，舞台上一左一右的打击乐手和鼓手开始互飚起SOLO。台下光听不过瘾，鼓手大力拍手，带动观众随鼓击拍掌、欢呼、吹口哨，如此持续两分钟，观众情绪逐渐被撩拨至高处时，一声悠扬笛声横空出世，随后乐器齐奏，光影炫目。《我们的时光》这首歌，经过层层铺垫终于抵达耳膜，更是畅快到像是直接飞去厦门，湿热海风扑面而来。

简洁的服装，昂起头唱歌，来到大场馆，还是那个专注唱歌的赵雷

“下面的一个环节，是邀请你们来我家一起唱歌。你们越大声越好，我一句都不怕吵。今天呢，我还特意让他们把霾清了一清，方便大家过来。”

前一阶段的大合唱还不够整齐，赵雷把沙发搬上了舞台，在“小屋”里上演“不插电”环节。

唱《少年锦时》时，屏幕上出现一休、大力水手等怀旧动画

《南方姑娘》响起，赵雷暂时放下吉他，挥着手在台上走来走去，还夸了民乐手祝子“今天很帅”，让人忍不住怀疑是否有特殊安排。果然，演唱告一段落，祝子走到舞台中间，向坐在台下的女朋友求婚：

“我们在一起两年整的日子，是我这辈子过得最爽的时间。每天都很开心、放松，无数次感叹怎么有这么合适的两个人。所以我现在想问你一个问题，你是否愿意作为我的妻子，陪伴我度过这美妙的一生？”

看到女朋友惊讶得笑着含泪点头后，祝子接着吹奏的一段《南方姑娘》笛子旋律，听来也是格外深情。原本爱情元素不那么明显的一首歌，在这个场合也笼罩上一层浓浓的浪漫。

求婚成功，演出后的祝子和女朋友一脸幸福

当《吉姆餐厅》录音室版本中的法语口白在现场还原，大屏幕出现了刘欢老师的身影，观众的欢呼声听上去有点难以置信。刘欢老师不是来演出，而是特地现身舞台上表达对赵雷的支持：“我跟你们一样，是雷子的铁粉。三年前在《中国好歌曲》认识他，后来我还去过一次他的工作室，在一个小杂院，院子里住了很多户人，那个工作室只有六七平米，大家听到那么多好听的歌，就是在那个小屋写出来的。我们听到他的歌，好像很简单，但是情愫饱满，因为他的音乐植根于生活，所以非常扎实真诚，这就是我们本土最优秀的原创音乐的作者。”

赵雷一直在旁边认真看着自己当年在节目里的导师，不时露出标志性腼腆笑容。最后，他用了最直接和朴实的方式向刘欢老师表达谢意，一个拥抱，一句“回头找您喝酒去”。

“狠狠”夸一番赵雷后，刘欢老师也呼吁现场的乐迷多多支持内地原创音乐

“你们准备好了吗？你们都压抑很久了吧？”

听到这句暗示，我做好准备，接下来的歌会躁动起来。

却没想到等来的是那首《已是两条路上的人》。这首只有现场录音版本的老歌，歌词伤感，编配简单，唱腔深情，我在公交车上都曾经听哭过。这次听到的新版本，却是浓墨重彩的摇滚编配，尖锐的电吉他音色，划破满是温情的现场。“如果你非要离开，那我就当你死了”，原版中的痛心无奈，也被唱成义无反顾的决绝。

“再也不会去丽江，再也不会走在那路上”，两句否定唱动整个场馆，跟《已是两条路上的人》无缝连接，赵雷也没有了淡定歌者的样子，像个摇滚明星，跟吉他和歌声尽情拉扯。结尾部分，穿透力极强的清亮女和声加入，阴柔跟阳刚对撞，舞台张力无限放大。

“你们累吗？是不是特别舒服？是不是坐着特别舒服？”

情绪的挑动一直在持续，观众也终于没能按捺住激动，纷纷起身，更有人直接跳起来，让场内安保人员紧张起来。《开往北京的火车》连上《鼓楼》，对北京的爱与恨，都随着这两首歌畅快地抒发出来。

钢琴出场，赵雷弹唱起最后一首歌《无法长大》，经过两小时的演出与倾听，观众跟赵雷似乎变成了老朋友，开始一唱一和： 

“我知道我做的不对”

“没事儿！”

“对不起我欠你太多的怀抱”

“没关系！” 

“我还欠你一场婚礼”

“是的！”

明显的强弱变幻，让《无法长大》成为演出的完美收尾

其实，场内的观众大多还没到三十岁，赵雷在《无法长大》中描述的困惑与无奈，唱出了年轻人日常的真切感受。赵雷和他的音乐作品有一种聚合力，一个不经意就直触人心。也许是他眼里的生活“简单的就像是一块石子”，也许是他对身边人的珍视“即使我还是个穷人但这里还是有期待我的人”，也许是他对理想的坚持“理想永远都年轻”，也许是他脑海中的画面“和我在成都的街头走一走直到所有的灯都熄灭了也不停留”……千千万万的人，被他的音乐打动，在他的歌里看到自己的生活，然后大家汇聚到一起，跟他一起唱这些歌，放大这些细微的感动。

演出最后，赵雷说：

“感谢各种人，做一场这样的演唱会需要很多人辛苦付出，也感谢你们冒着吸霾中毒的危险来听我唱歌。能站在这样的舞台上，是很多音乐人的梦，但当真的站在上面了，我觉得也就没什么了。”

我想，也正是这些人的努力与陪伴，在北京站两小时的演出里，在每一场演出里，让赵雷从开场前的忐忑，转变为结束时的坦然。一步一步，走得更远，而初心犹在。

《未给姐姐递出的信》结尾的日期念白，结束在“2016年12月17日 北京”

（本文摄影：七仔）