撰文：冻梨

乐队＝主唱＋吉他＋贝斯＋鼓，这个等式似乎和1+1＝2一样亘古不变。吉他、贝斯、鼓也成为了乐队必备的标准“三大件”。为了配置完整，许多乐队在组建时会四处搜罗成员，甚至有时实在找不到贝斯手、鼓手，临时现教也要凑出来。

但是也有乐队不拘泥于最基础的形式，使用了特别配置，作品曲风和现场表演也因此别具一格。

为什么这么配置？这种形式会出现什么状况？街声大事采访了四支风格各异的乐队，看过他们的回答，可能当你想动手组乐队的时候，也会找到属于自己的独特组合方式。

偷摸大鸡

民谣 

口风琴 大熊

偷摸大鸡是一支成立于2009年的台湾民谣乐队，因为乐队成员从大学时代起就是好朋友，乐队名字就取了日文“友達（tomodati）”的谐音。像队名一样，他们的作品也可爱、跳脱。 

先来听一首《偷摸大鸡》感受一下。

偷摸大鸡《偷摸大鸡》@2011见证大团诞生

主唱小卷说：

为什么没有在乐队中使用常见的配置（主唱＋吉他＋贝斯＋鼓）？

很简单，因为我们不会贝斯和爵士鼓啊哈哈哈哈……

我和泰泰都会弹吉他，大多数情况下，是我刷和弦，泰泰solo。非洲鼓的声音对于我们乐队比较适合，口风琴很有童趣的感觉而且方便携带。

虽然现在口风琴在民谣乐队其实是蛮普遍的存在，但我们的口风琴手大熊有从日本购入各式各样的口风琴，除了普通的口风琴之外，还有低音口风琴，拥有沉稳浑厚的音色，还有一个巨大的绿色口风琴，吹起来却是类似清脆响亮笛子的音色！不过拥有这么多不同音色的口风琴，表演时最常使用的还是最原本的口风琴（笑）。 

因为我们的配置是不插电，走到哪都可以是偷摸大鸡的练团室，从学生时期在学校的楼梯间，到表演前的公园草皮、团员家、路边的长凳都可以。不用花钱租练团室，这应该是我们的优势吧！

哪里都可以练团，加上我们团员就是好朋友，没有“一个小时就是几百块成本”的时间与金钱压力，实在很容易不小心聚在一起、乐器都没拿出来，先更新本周各自的感情与工作近况、分享一下好笑的事，就花了一个多小时啊……这样练团真的超没效率。虽然彼此感情很好，但是作品的产量就有点让大家担心了。

四枝笔

民谣／摇滚

合成器／铁琴／口风琴 咨咨Sunny

成军五年，四枝笔乐队以吉他搭配口琴、铁琴的形式，在众多的台湾清新民谣中形成了独特的风格，给人舒服、温暖、夏日一般的感觉。

因为乐队里有点“奇特”的乐器都由咨咨负责，她也被称为“万能手”。

听过下面这首歌，或许就会懂四枝笔为什么要在作品中加入铁琴。

“万能手”咨咨说：

当初简单地从吉他社出发，就只有我们三个人，也没想过发展那么大，三个人就够了，弹弹吉他开心就好。后来为了在更大的场地表演，才找朋友来，一开始加入了木箱鼓，然后是贝斯，看什么样的场合出什么样的编制。

练团会有点麻烦。比如长期合作的贝斯手不能来，就要带新的贝斯手重新练一遍，一场要是表演十二首歌，就要十二首歌重新练一遍，这不是一周内能完成的。有些会照着我们的录音弹，有些就会编新的。

以前学长姐的乐队使用过口风琴，社团办公室也有一把，就觉得好像可以加进来试试看。原本没有吹过，不过它和钢琴没有差太远。一开始也没想过每一场演出会期待这件乐器，后来在四枝笔里面就变得很重要。

铁琴是在四枝笔成立一两年之后，BIBO从台中带上来的，是他妹妹小时候学的乐器，突然搬过来，我们就多了件乐器。铁琴的音色很好听，适合我们的歌，更重要的是打起来很有成就感，虽然不是很难，但是现场想打准也不容易。最开始加入铁琴的歌是《星星》，那个感觉很合适。

有时候他们提供词曲，我就会用口风琴或者铁琴加加看，问他们觉得哪个合适，之后再加入合成器。铁琴很清脆，但是有绵延的感觉，口风琴就比较温暖。

我也会在日本淘一些小乐器，砂槌、大嘴鸟造型的笛子，还有用铁罐子做的西塔琴。也想试试手风琴，手风琴还有低音，发展性蛮高的。 

安妮朵拉

民谣／爵士／摇滚

鼓 阿明

安妮朵拉在2009年成立时，成员是主唱＋吉他手x2，风格以简单清新的民谣为主。2014年鼓手加入，作品在节奏层次上也跟着丰富了许多。

《人生最大的意义》是收录在2009年第一张EP《安妮朵拉》中的作品，《鱼说》则来自3月发行的第二张EP《鱼说》，听一下两首歌，你大概能发现安妮朵拉的变化。 

主唱安妮说：

因为三个人（安妮、阿樊、叮当）都是弹木吉他出身，所以在乐队成立的时候选择了不插电的形式。不过现在听的东西越来越多，渐渐要求比较整体的东西，一首歌的节奏、低音都可以变得比较丰富。

我们有三位吉他手，一般是叮当负责电吉他和solo的部分，我和阿樊弹木吉他，做衬底。

音乐里加入节奏的东西应该不会那么让人想睡觉，所以2014年就开始在网上发帖找鼓手。在一间音乐教室，鼓手来来去去，好像没有合适的。后来看到老板阿明在旁边打手鼓看起来很厉害，我们就问：“老板老板，要不要当鼓手？”老板说：“好啊。”试试看，好像还不错。

团员最难搞定的就是时间，现在也没打算找贝斯手，比较大的表演才会找客座的贝斯手。我们一般找老朋友卢欣民，基本上是给他听和弦，他就会想办法自己弹、跟鼓点，看他的feel。

去年贡寮海洋音乐祭的时候老卢有事，临时找了贝斯手，大概只和我们练了两次，在台上大家都很紧张。《春风吹》前奏一下贝斯马上出错，感觉很可怕！所有人都冒冷汗，贝斯手还在台上问：“不是这个Key吗？”

CAR CAR CARS

车库／布鲁斯

鼓手 蒋轶茜

CAR CAR CARS的两位成员是一对兄妹，2012年乐队在南京的一个地下车库成立，组建初期总是在一间废弃的驾校模拟器教室排练，乐队名字自然和“车”挂上了钩。

男吉他手＋女鼓手的双人配置容易让人联想起美国的摇滚双人乐队 The White Stripes，他们也确实喜欢The White Stripes 的复古布鲁斯，再加入车库摇滚，就形成了CAR CAR CARS自己的风格。

2014年鼓楼万圣节摇滚狂欢夜@北京MAO Livehouse

主唱汤盛成说：

乐队只有吉他和鼓是个巧合，本来是想找贝斯手的，但都配合得不太好，后来两个人玩了段时间觉得挺合适，完全能取代贝斯的存在，就一直玩下去了。现在应该暂时不会再找乐手，不过一直有特邀口琴手，偶尔也有贝斯手客串。配合挺自然的，毕竟都是朋友，音乐理念上都一致。 

自己也在练习口琴，希望演出能派上用场。如果再加入什么乐器的话，应该也会选择蓝调口琴，或者手风琴。

每次我们演出，为了弥补一部分贝斯的频段，都会被调音师问：“吉他怎么调？”录音时，有的歌需要贝斯，可能作为唱片效果会更完整，一般由我编配演奏完成（其实我最早是弹贝斯起步的哈哈）。 

乐队里最不可或缺的乐器应该就是吉他，因为吉他太富有主观侵略性和个人风格特点了，适合表达。

图片、视频由上述四支乐队提供