撰文：孙大猴

主唱崔旭东面对各种挤兑一直低着头憨憨笑着，可弹起吉他来却换了个人。

地点：北京，疆进酒Omni Space 

疆进酒门前镁光灯耀眼，话筒林立，各类“滚圈”里响当当的人物都到了，三五人围一圈，烟雾缭绕中不时传来笑声。当天听见不少人感叹：“能是熟脸的都在这了！” 

原来定在晚上8:30的演出直到9:15才开始，不知道是不是也在呼应星球撞树主创崔旭东的风格。崔旭东曾经在八支乐队里待过，声音玩具、万能青年旅店、龙神道……一个个都是响当当的名字，不过最后的结果都是一个：有一天吉他手崔旭东忽然不见了。

就像中场休息时“滚圈网红”臧鸿飞说的：“一个好的Blues吉他手需要三点，一是穷苦的生活……”台下开始笑，臧鸿飞倒是很严肃：“真的真的，二是感情丰富，三是酒鬼，而且好的吉他手都有点不靠谱，有点自毁倾向，才华横溢的人往往不在乎这个。”

当天崔旭东除了演出晚一点，吉他有时候会不出声，倒没有什么其他状况。不过，事后调音师表示：“老崔的吉他和人声的动态都有点太大了，我得一直跟着推，手都要抽筋了。”

晚上9:15左右，星球撞树在昏暗的灯光下拿起了琴

崔旭东的Gibson ES175刚发出第一声，我就觉得前面的等待都值。崔旭东的吉他很放肆，放肆地弹奏也有很多种，如果像Bruce Springsteen、晚期的Chuck Berry那样放肆，瑕疵未免有点多，但崔旭东的吉他给人的感觉则是，和他的情绪、本人的动作是连着的，不过，毫无瑕疵，收放自如。

从一首《走在国家的大街上》开始，星球撞树把更多的Solo给了另一位吉他手田鹏。相比较之下，田鹏弹Casino弹得比较克制，旋律清晰优美。

与其说崔旭东的吉他是Blues，不如说是根源自摇滚，和1960年代The Rolling Stones的Keith Richards、Cream里的Eric Clapton的劲头相似，和弦并不花哨，并不考虑和声的连接、音程的排列等等，只有简单的和弦，却发挥着一个和弦里几个音在不同把位最大的表现力。 

在《想不想》里，他们还引用了一段The Beatles晚期的《Don’t Let Me Down》，星球撞树的歌里充满了1960、1970年代乐队里的感觉，会让人想起传奇乐队 The Band的那种沉重的使命感。

从这张图请你感受中场Talk Show热烈的气氛

中场的时候，网络电台“摇滚又一榜”的主理人、乐评人祁又一作为星球撞树的多年好友上场致辞，和崔旭东的龙神道乐队“前队友”臧鸿飞一起讲了崔旭东的一些轶事。臧鸿飞是龙神道的键盘手，他说：“之前叫我来，我还说，最近有点忙，可能没办法扒歌，人家说‘不叫你弹琴，你上去聊聊去就行’，我就来了。”

伴着祁又一“他是这辈子在我面前弹琴弹得最好的人”的赞誉，崔旭东戴上了一顶黑色的报童帽，拿起一把原木色的Epiphone弹了起来，弹着乡村味道十足的Shuffle：拇指弹着节奏部分，食指和中指弹着恰到好处的旋律。

下半场显然力道要猛了一些，崔旭东自己的Solo也多了起来，张超的鼓也越发强劲，杜洋贝斯的力度也上去了，田鹏也慢慢放开了，唱到《说谎的人》的时候，台下一片欢呼，Riff一响，大家就跟着唱了起来。

没有假模假式的安可，只有鞠躬不太齐的谢场

谢幕时，贝斯手杜洋说：“我们这演着演着，指不定哪天崔老师就不见了，大家且看且珍惜吧。”

崔旭东面对大家的种种调侃，并没有反击，只是低着头憨憨笑着。唯一能记住他说的一句话就是唱《禁锢的灵魂》之前，他有点不娴熟地说着：“希望大家的灵魂不要被禁锢住。”

（图片摄影：孙大猴）