如果一定给“流行音乐”找一个反义词，那似乎是“地下音乐”。不说“地下”还好，一说那就回到了豪运、小酒馆1.0烟酒弥漫、长头发乱甩的年代。但饶是如此，“流行音乐”这个词也显得越来越不理直气壮，千禧年那一届华语乐坛之后，谁把“流行音乐”这个属性强加在艺人上，都显出一副颇为古怪的做派。

不过我们不得不承认还是有些音乐，无论在哪里，都有它合适的场景：一个人的车内，一群人的旅途，两个人的家居时光，开心伤感、平静激昂……这些音乐都可能在你不注意的时候唱进你的心房，成为某一个阶段的时间和记忆的注脚。对于这首歌来说是幸运的，对于拥有这段有声音注脚的人来说，也是幸运的，是不孤独的。

在2025年经过街声派歌代理发行的近万首歌曲中，有很多这样的作品。即使是这些相对温和的音乐，他们之间的受众群体也有极大可能是互不相通的，但是如果这些歌曲曾经占据你的播放列表，并且和2025的这些天气、身边的人、事情一起被封印进去了，那这就是你今年的「流行音乐」。

陶喆《STUPID POP SONGS》

即使是陶喆，在音乐越来越褪去奢侈品、卖方市场的时代推出一张15首歌的专辑也是逆流而行的。不过无论是从市场反映还是扎实的出品，都让人猛然间回到了那个华语乐坛黄金时段落日余晖的照耀里。专辑让人想起 The Beatles 的主创之一 Paul McCartney 在 The Wings 后的作品，实打实的优美好听，多了很多个人的表达和审美。那么问题来了，主打歌《Stupid Pop Song》是不是对 Paul McCartney 《Stupid love song》的致敬呢？ 

张震岳《跟着感觉走》

别再说“上坡要努力，下坡要放松”只是随便讲讲，张震岳真就做到了「生活」二字。冲浪、远足、爬山、兜风，自然给了他生活，生活给了他「感觉」，他选择跟着走，用简洁的配器描摹海边的爱情故事，用妩媚的电钢琴将目光对准新一代的年轻男孩女孩，以干净的心态，用干净的电吉他弹走所有烦恼和不安，没有说教也不输出观点——既然终点还望不见，那就慢慢走吧！

“耳目一新”“清爽”“少年感”......面对阔别十二年的惊喜新作，能用来夸赞这张《跟着感觉走》的词藻当然很多很多。生活在脚下，也在眼前，降低重心和专辑封面的阿岳保持同一个姿势，一起继续向前走吧！ 

马思唯《乐透人生》《乐透人生GT：即刻入戏》

2025年略显喧闹的中文说唱环境中，马思唯依然保持自己的步调持续输出。上下半年两张全长专辑探寻了各个周期流行嘻哈风格在当下的可能性，跳脱出“洋”和“土”的二元论，在全球化的创作视野中继续巩固四川方言说唱的风格态度。以《House Music》为代表的电子乐风格引入在这两张专辑中可谓亮眼，短视频平台上的数据也足以证明马思唯中文说唱“爆款制造机”的地位。

YELLOW黄宣《翅膀和泥土》《轻功水上飘》 

YELLOW黄宣在2025年用两首单曲满足了我们的期待。飞禽走兽的律动美感，黄宣说用飞的，于是我们一起唱《翅膀和泥土》，蜘蛛与飞鸟的语言比鱼和鸟的恋爱更加浪漫，摇摆的哇音贝斯像一步一个脚印的泥坑，踩着稳健的鼓点，嗓音中那只狡猾而婉转的鸟又能一步一步飞起来，随心所欲地切换飞行高度，甚至可以贴近泥土。

同样是听感上的大开大合，《轻功水上飘》的思路则完全不同。气沉丹田、马步扎好，学功夫想必没有招牌的“浮空”那么简单自在。合成器调试出的紧张音色好似武打片的关键情节，黄宣玩味“Quack Fu”谐音梗向看不透的世界脱帽敬礼。世界多美妙，没什么大不了。 

旅行团乐队《團體》 

二十周年对于任何一支乐队来说都是极具意义的里程碑。这张特别专辑《團體》，是献给乐迷的深情告白，也是对“团体”精神内核的诠释。亲情的温暖，爱情的热烈，友情的陪伴，唱响光明与爱的《爱的赞美诗》，向山野走去洗亮心灵的《空山灵雨》，颇具自传意味的《下一个路口》，在音乐性和技术制作层面的精益求精之外，承载着更广阔、厚重的叙事和情怀。旅行团乐队二十年的漫长探索，从漂泊到站稳脚跟、从“个体”到“团体”，跨越时间的意义，旅途似人生。他们早已用这些年的同行和成长，为“团体”二字赋予了最坚实、最动人的定义。 

刘柏辛Lexie《TEENAGE RAMBLE》 

“一二三四！”跟随刘柏辛Lexie 的预备拍，那些九零后乐迷小时候从MTV上看到的流行 icon 魅力时刻，在《TEENAGE RAMBLE》的漫步中一一再现。从「幸福星公司派对」的绚丽舞台走下来，刘柏辛用一张八首歌的舞曲EP，将自己成长过程中的随手涂鸦汇集成册，与每一个“遗憾错过青春期”的你分享。词句里浮现海外成长的日常镜头，前一秒还在公园的长椅上发呆，后一秒就闪现到住所地下室的洗衣房。跟随着《DEEPER & DEEPER》滚滚而来的低频逐渐下潜，我们看到的是《X》中的千禧世代洗脑旋律，是《POP GIRL》刻录成盘的电子偶像，也是刘柏辛送给自己和所有人的陪伴与鼓励。跳起来吧，拥抱每一个有时迷路，却始终在探索的你。

顽童 MJ116《OGS》

已过而立之年仍以“顽童”的名号继续创作并不诙谐，而是一种始终向世界宣告的态度。继单飞不解散、三人以个人形式活动之后，顽童这张合体专辑可谓暌违已久。整张专辑让我们听到了“嘻哈仔”们迈入下一个人生阶段的全新思考，并不刻意追随流行的风格，而是在三人最熟悉、共通的舒适区中创作，反映生活的真实样貌。“Chilling like a OGS”的幽默态度，就是当下顽童献给所有人的处世哲学。

鹤 The Crane《Same Stories, Different Narratives》 

时隔两年半，鹤 The Crane 终于带来第二张全长作品。《Same Story, Different Narratives》——相同故事，不同叙事，蓝粉化为紫红与黑，一改《TALENT》叙事风格的闲庭信步和腾空而起，不变的是那份独属于鹤的优雅美学。

以虚构的反派角色口吻入手，《Same Story》《VILLAIN》的精彩律动将这部大片的悬疑感拉满，到了和 moon tang 合作的《雪屋 / IGLOOOO》好似冬天里的一缕暖阳，同魏如萱演唱的，专辑中最具传唱度的《心脏的右边》让我们在钢琴与人声拉开的空间里静静感受彼此心跳。尾声《Different Narrative》是专辑的总结，又将命题里的反派气息与你我回味。情感的反派，生活的对立面，一切尽在鹤 The Crane 的股掌之间。

老王乐队《暮夜徐行》

很难有人听不出来这张专辑开篇曲《disc01》所展现的张力和冲突、摩擦。前半张专辑的表达也确实足够刺激和矛盾。而《disc02》之后则是矛盾之后的反思。不愧是化用了苏东坡“何妨吟啸且徐行”的乐队，同样，也希望大家在以后的路上能有“谁怕，一蓑烟雨任平生”的爽利。 

李佳隆《出人头地 2025 Dreams Come True Mixtape》

不同于年末发歌的集群效应，这张于上半年发布的 mixtape 可能会成为许多中文说唱听众今年的遗珠。这更像是一张回归了直觉性、现实性和私人化的阶段随笔，从童年的老花园出发，一路走过分岔的小径，在路口回望成为全职说唱歌手的过程，也让我们在聆听过程中重新认识了一遍李佳隆。 

祁紫檀《世界与孤独女王》 

继三年前的《无归属的她》后，祁紫檀在2025年的冬季向世界送出又一份礼物。《世界与孤独女王》——世界是外在的，女王是孤独的，但“孤独”是中性的。冰冷很少，温暖更多，祝福是最终落脚点。全篇以合成器闪烁的高频开篇，祁紫檀剔透的嗓音化作闪闪星火，提醒所有人“我还在这里”。纯净的钢琴之外偶有电子节奏，让人在冬季也能伸展四肢自在起舞。“即便我会陷进漩涡，但将我拉出来见到阳光的总是和「爱」相关的人和事。”她在十首歌曲里继续探讨着个体与世界的关联，在不安的世界里平静地祝福每一个听到她的个体，将所有的纠结以“爱”化解，最终融为“一颗心”。都好，都在身外。 

KnowKnow《我爱的女孩》

2025对 KnowKnow 来说是忙碌而充实的一年，场馆级演唱会和综艺节目的体验也为他出道以来的经历交上了一份不错的答卷。年末的“Know式冬日情歌”似乎也已成为一种必备项目，极品旋律天灵根+匪夷所思又令人忍俊不禁的歌词，传达出的爱意往往比优美的辞藻更真实生动。

ChiliChill《下等马》《都市不丽人》

现代俚语混搭国风遣词掉进律动小调，平时翘脚的愣头青在笛音和谐趣的音效间展现自己并非花拳绣脚。ChiliChill 不缺少书写“小人物”的创作题材，有趣的是他们每次都能找到让人动脚趾或扬嘴角的编曲配套。感慨“闺秀在家，琴棋书画”的一段 bridge 像是《武林外传》里中场浮现的脑海小剧场，让这首歌更像是一首属于“underdog”们的“好汉歌”。

鹿先森乐队

《十万次迷茫和一次勇敢 (十周年主题曲)》《弱小的我啊》《余晖》

鹿先森乐队竟然已经十年了，除了那首堪称“养老保险”的《春风十里》之外，这两三年他们每年都以强迫症一般的执拗发行或者三首单曲 ，或者一张全长专辑。同时代、同一个起跑线上的音乐人开启了各种各样的故事线，而鹿先森作为半数以上成员上班的乐队，兢兢业业保持着高强度的工作，巡演发片和频繁的社交媒体更新。

眼前闪过十年的悲欢离合，这句本来飘飘的“十万次迷茫换一次真正勇敢”瞬间厚重起来，艺术作品本来就是依附在音乐人身上的，如果是他们这么说，我相信和他们一路走来的人们都会深沉诚挚地点头。 

伤心欲绝《进城》

在今年的伤心欲绝「我懒洋洋 我晒太阳」巡演中，观众们举起手、卡着节拍合唱这首《进城》，熟练程度完全不像刚发行的新歌。当长音警报般的合成器划破宁静，被不断敲击的鼓点反复捶打，很难不将注意力投向这座荒诞的、碎片般的“城市”，充满隐喻和黑色幽默。难得在伤心欲绝的作品中听到众人放声合唱，那搅拌出的漩涡将人更深地卷入。 “拍拍手拍拍，还荡得慢慢”显得似乎不合时宜，又极具真诚和感染力，从苦涩、颓丧中窥见了一丝阳光照在身上的希望，直到一切归于宁静。

原子邦妮《和你一起的风景未完待续》

 以强调故事性亮相于第十张全长作品，原子邦妮将专辑名称拆解在首尾两个位置构成概念的闭环。尽管糖浆般的电子与合成器音色贯穿前半段《明年夏天我们会不会在一起》和《碎吧碎吧我的心》这类 Synth-Pop 或 EDM 的编制，但配合他们口语般的创作品尝起来依旧有淡淡的苦涩；直到行进至《灵马》之后，当给内心充满活力的人格披上暗色的风衣，并赋予自我救赎过程循环涌动的舞曲节奏时，故事的车轮最终承载他们一直笃定的电子音乐信念驶进《未完待续》流光溢彩的终站，也佐证他们自出道以来这段诚实感动的旅程。  

ewonjin《EGO》

EGO，自负，自我的，代表自己，也是 ewonjin 所有想对自己、对这个世界说的话。

9首歌组成的个人首张全长专辑，《Goodbye》看似告别却在积极的律动中迎来某种重新开始；忧郁的钢琴流泻出的情歌强调，《一半》是干净纯粹的青少年情话；《普通爱人》被普通的生活瞬间与双人镜头填满，带来的却是无法舍弃的不普通的回忆画面；《那一刻我》则敏感捕捉每一个独自胡思乱想的夜晚......

如同专辑封面的形象，“EGO”似乎是 ewonjin 无论向哪个方向都走不出的圈套，却也正是这些敏感细腻的瞬间，组成了每一天的每一个真实的自己。 

聲無哀樂SWAL《聲有·水無貳》

《聲有·水無貳》是聲無哀樂的音乐旅程第二章的起点。“水总要流向它该去的方向”，从武汉出发的他们，音乐似江水般一路奔腾，历经激荡的急流险滩，连绵蜿蜒的峡谷，进入一片平静但也更深邃的水域。在这里，听到了比起以往认知的聲無哀樂更加柔软且绵长的一面。从“聲無”营造的赛博飞升奇观，到“聲有”讲述关于出走、成长、回望的连贯故事。这风，这水，这无人送别的夜晚，这一次“我想聊聊我的朋友、我的过去、那些组成我一切的信息”。

回环 RingAgain《松一口气！》 

如果说《我想要做点流行音乐》是马路和天秤Dav 的朴素愿望，那么“松一口气”外加一个不可忽视的叹号则是这个R&B双人组在制作首张全长专辑后最真实而直接的感受表达。

词曲、制作、拍摄全部DIY，13首歌曲记录了他们日常生活中的情绪与思考。《恋爱小说》让每个人都能听到初次约会时蹦蹦跳跳惶恐不安的自己，《I Can't Stop》《跑到天亮》《梦境加载》又是他们跳脱传统R&B框架的节奏挑战，如同一次围绕着操场圆心的长跑，节奏快快慢慢，毕竟长大成人的速度不受自己控制。

这是一张对自己，对家人，对听众都有所交代的首张专辑。与听众形成有机连接也是回环 RingAgain 散发信号的原则宗旨。解决不掉的情绪、想不明白的人生难题都写成歌， 趁现在赶紧松一口气吧！ 

感谢所有音乐人一年来的辛勤创作

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